生于1984 第753节
以前,还有人想灌他,后来,辉文越来越牛逼,许辉的地位也越来越高,也就没什么人敢灌他酒了……
“恺恺,这都快一个月了,怎么?还耿耿于怀?”
男人说话不用拐弯抹角,直奔主题!
恺恺有点尴尬:“……没有,我就是……”
“五个提名,四个人拿奖了,就你一个没拿,这感觉肯定不舒服,我懂!”
夹了一筷子花生米,许辉开口道:“说出来,不怕你们笑话,戛纳电影节,《天堂电影院》,我费了那么大劲,找了阿尔帕西诺,又找了马特呆萌,结果没能拿奖?”
“……说句心里话,我拍电影,要不就是奔着票房,要不然就是奔着奖项,两样都没有,我拍它干嘛?”
“那段时间挺难过的,很想接个专访喷一把戛纳的那帮评委,想了想,还是算了,毕竟那是戛纳!”
张函予插了一句嘴:“……你就是欺软怕硬,金马,你怎么怼的那么厉害?”
“……抱错大腿了!”
有点尴尬的解释了一句:“谁知道金鸡奖会这么离谱!”
恺恺王端起桌上的小杯白酒,一饮而尽,道:“其实,我也知道我的演技被提名就应该很开心了,而且《龙门飞甲》那是一部纯粹的商业片,根本没可能拿奖!”
“但是四个人拿奖……我……”
“你这么想,黄博的《素媛》、王谦源的《失孤》,张国粒……算了,张国粒老师演的那个角色,我都懒得说,减点肥多好,逃荒还能那么胖!”
“小明呢?”
恺恺王看了眼许辉,张函予也饶有兴致的抬头,想听听导演对于黄教主的看法。
第一百一十章 特效
(前面写的时候太马虎了,《智取虎威山》的版权一直在八一制片厂手里,我居然忽视了,已经修改,不好意思,多谢书友的提醒……)
教主是个谜一样的男人。
简直拥有了“薛定谔的演技”——在打开之前,你永远不知道他在这部电影里有没有演技可言。
很多人不理解这样的人为什么能有这么强大的人脉?
应该是天生的!
我齐鲁男儿身上特有的豪爽还有努力!
想想闯关东的都是哪里人?
这是真的,不是跪舔。
1999年,他接到了自己的首部电影作品《我们结婚吧》,这部电影是免费拍的!
当时工作人员去电影学院选演员,去小明哥他们班的时候就开玩笑的说了一句:“我们要找个男演员,演个年轻人的故事,但是没片酬,有人来吗?”
结果……全班就黄小明一个人举手表示自己要演。
“我觉得吧,小明哥只要不演帅哥,就怎么都行!”
“……”
恺恺笑了笑,没有说话。
中戏毕业的学生对于北电所谓的演技派很鄙夷,这也可以理解,毕竟从总量上来看,中戏出生的演技派实在要比北电多太多了!
“演商业片还是很难拿到奖的,无论是哪个电影节,拿到演员奖的肯定是偏向文艺一点的电影,你要是想拿奖,挑剧本的时候谨慎点,应该什么问题!”
“也不尽然,”许辉摆了摆手:“除非你愿意挑战一个坏人或者变态那种类型的角色……”
张函予眼睛一亮,道:“……你有新剧本?”
“还是个构思,等剧本创作完成了,再说!”
《老手》、《釜山行》都挺不错的……
……
如果单纯从故事情节来看,杨子荣的故事是非常适合香港电影的类型:孤胆英雄,独闯匪巢,乔装卧底,打虎上山,舌战逃匪,在大年夜将敌人一网打尽……
是不是很熟悉?
小马哥和陈永仁的结合体!
不过,杨子荣的故事是真实存在的,只不过通过《林海雪原》浪漫的扩大化了!
徐老怪曾经拍过《棋王》,算是内地题材,不过阿城的故事在他手下变得不伦不类,充满了意识形态的偏见,完全没有了阿城原著的悲怆与厚重。
那《智取威虎山》之前,很多人担心也是有道理的,尤其是看了预告片,韩更莫名其妙的出场,威虎山遍布的坦克、飞机……
你在开玩笑吗?这是剿匪还是抗日?
结果,看了正片,我们发现徐老怪不愧是徐老怪,他在原著的基础上做了很多‘减法’,里面也跟没有提及国民党,把‘先遣图’的原本意义——国民党布置收编残匪抵抗共产党,改变成了张作霖留下的黄金藏宝,回归成“军队打土匪”这一香港电影最擅长的警匪片模式,故事掌控上更自如,商业发行上也没有了潜在的壁垒,至少在香港和台湾是可以上映的。
在剥离了意识形态,提炼了英雄主义之后,这个故事就很好看了!
但是徐老怪没拍过战争戏,香港导演擅长拍摄警匪片,在电影中的几个战斗场面展露无遗!
尤其是在夹皮沟防御战,徐老怪的弱点得到了全方位暴露,缺少高处俯拍,对地形和攻防态势变化没有细致交代,以至于观众都搞不清开场时威风凛凛的汽油桶飞雷为何不开炮了!
其实,只要203说一句台词:这帮该死的土匪,居然把村民赶进了火力区!
不就交代清楚了嘛!
还有火箭筒!
火箭筒或者无后坐力炮都是朝鲜战争我军才见到的武器!
203是穿越的吗?他怎么知道这玩意牛逼?
把火箭筒换成重机枪,或者,花费几十秒介绍一下,说这玩意可是三爷花了大价钱从美国淘回来的……
……
《智取威虎山》的版权在八一制片厂手里,他们以版权的形式参与了投资,当然,许辉也没有放过他们。
八一制片厂毕竟是曾经最擅长拍摄爆破、战争戏的国内电影公司,有一批有着丰富经验的员工,这些人都被安排进了《智取威虎山》剧组。
随着时间的推移,《智取威虎山》在雪乡的戏份终于只剩下大场面的战争戏。
按照许辉的想法,这段战争戏一定要爽!
当然,他不太可能照搬原来的版本,既然看出来问题,肯定要修改一下。
这场战争戏预计拍摄十天,许辉每一天都在努力保持专注——他也没拍过战争戏!
只要有脑子的,都知道看过电影和制作一部电影之间的距离,或者说,挑毛病和弥补问题之间隔着天与地!
“爆破点,大家都记住了?”
“嗯,记住了。”
“要不要再走几遍戏?”
“放心吧,导演,积雪这么厚,就算摔下去,也不至于受伤的!”
“……还是要小心点!”
大部分战争戏都是这样,现场实拍时需要埋了一些炸点,但更壮观的爆破戏则是后期电脑加上去的,烘托出战场上的气氛和演员状态。
“待会拍摄的时候,你们注意一下,有什么问题提出来,我们可以再拍!”
特效公司全程跟踪,事实上,在电影立项的时候,BASE FX就全程跟踪,现场架设了10太专供后期特效制作的电脑,能实时把拍摄镜头进行初步电脑合成,一旦发现画面、角度有问题,就要求导演重拍。
如果现场拍摄的雪景镜头出现一个光晕,后期特效制作就很麻烦,画面不干净,会留下痕迹。
其实战争戏所用的特效算是最简单的东西,真正的难点是杨子荣打虎!
建模、动作捕捉,光是这两点就已经花费了三个多月,还得有马匹配合……
BASE FX是辉文旗下的特效公司,国内基本上没有公司敢这么砸钱给特效。
毕竟依靠青春、国产喜剧就能赚大钱,真正的特效请美国公司或者韩国公司呗。
国产电影这几年貌似繁荣,实际上鱼龙混杂、泥沙俱下。比如青春题材火了,几乎所有的制片方都蜂拥而上,直到把这类题材拍“死”为止。
缺乏工业平衡计划的体系,也不太可能让特效行业一枝独秀。
《智取威虎山》的特效镜头将近两千个,由BASE FX完成。
其实,除了夹皮沟保卫战、滑雪戏是实拍,威虎山、原始森林都是CG特效合成。
威虎山形状像一头老虎,东北根本没有这样险峻的山峰,也看不到大片原始森林,都被砍伐掉了……
第一百一十一章 十一月
十一月的沪上天气已将明显转凉,大街上的行人也纷纷披上了厚外套。
带上帽子、墨镜、口罩,装备齐全的肉巴伙同室友相貌平平,两人偷偷溜出了学校,她想去看电影,嗯,更准确一点的说法应该是亲自到电影院感受一下观众对她的喜爱。
《我的少女时代》10月25号上映,首日拿下6800万票房成绩,首周末票房破2亿!
这还不算,豆瓣、时光网给这部小清新青春片打分超过8.5分!
截止11月2号,上映8听的《我的少女时代》累计票房超过4.5亿,瞄眼数据给出最终票房预测6.8亿!
这是一个很惊人的数据,不仅仅只是因为电影的制作成本只有2000万,宣传花费也才3000万。
整部电影等于是肉巴单抗的票房!
男一号是胡亦天,从没接触过大银幕!
肉巴的粉丝欢呼雀跃,直言胖笛的人气号召力已经‘天下无敌’!
也不知道她们是怎么算的,总之给了胖笛50亿影后的标签……
影迷们很开心,总算有一部看起来不那么尴尬的青春片了!
《致青春》太刻意了……
“每位女性,都有自己的少女时代。不论美丑,都曾经是豆蔻华年。”
“连亲嘴戏都没有的青春爱情片,这才是我们的青春,而不是堕胎、出国!”
“不愧是许辉编剧的,很像《阳光姐妹淘》,果然胖笛还是适合青春片!”
……
警惕的打量四周,三三两两的都是些女生,倒也掺杂了一些雄性生物,不过那是弱势群体。
电影院排队看电影的差不多都是想看
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