文娱：我唱歌能属性加点 第136节
估计这期可以直接补位成功，淘汰掉一名老人。
至于华千帆，或许是因为有压力在，又或许是因为心态不佳，虽然这期他队友创作的新歌质量不错，他却发挥一般，甚至中途唱错词一次，破音一次……
估摸着，他这一期的得分不会很高，估计又要倒数了。
华千帆自然也知道自己发挥不好，所以被专业评审指出来的时候，虽然冷着一张脸，倒也没有反驳什么。
听完点评就匆匆下台了。
终于。
在将近两个小时的演唱过后，轮到刘仁杰登场了。
在主持人的介绍中，刘仁杰深吸一口气，登上了舞台。
嘭、嘭、嘭……
几道沉闷的响声过后，现场安静下来，舞台的灯光只留下一束照在刘仁杰身上。
同时舞台后方的屏幕上，浮现出歌名——《大鱼》！
第111章 什么天籁之音？这是海妖！
看着屏幕上出现的歌名，叫《大鱼》，观众和评委们都有些惊讶。
虽然这一期的主题是‘大海’，但前面七位词曲创作者都是抽取的‘大海’这个主题的含义，借物喻人，或者借物喻情。
并没有真正去描写大海，也没有真正去描写大海中的生物。
现在林夕和刘仁杰带来的这首新歌，难道是写大海中的鱼类？
如果是这样的话，那立意倒是别具一格。
只不过可能会不是那么好写，很难呈现出能打动人的情感。
呼
演播室内，响起了海风呼啸的声音，以及海浪拍击的声音。
同时，舞台上的屏幕上，浮现出一段简单的动画。
风雨如晦，海面上光线暗淡，汹涌的波涛之中，一条巨大的鲸鱼在海面上时而露出背鳍。
《大鱼》的前奏拉开。
是一段很清脆、悠扬的钢琴弹奏，没有太多复杂的乐器加入其中，整体显得很干净，也显得有些悠扬。
“海浪无声将夜幕深深淹没，漫过天空尽头的角落~”
就在这干净的钢琴声中，刘仁杰轻柔缓缓的开口。
哗！
才刚唱一句，不知道为什么，现场的观众却仿佛一下被点了穴道一样，又或者是被触动了头皮某根神经，身体不由自主的有些酥麻之感。
因为刘仁杰的声音，再搭配他现在的唱腔，实在太绝了！
刘仁杰既然有着‘天籁之音’的称号，他的嗓音有多好听自然不用多说。
举个很简单的例子，就是刘仁杰在还没有特别出名时，由此参加某档歌唱节目，选择了躲在屏风中唱歌，节目组事先没有告诉评委是哪位歌手，让他们猜。
结果在场所有的评委，没有一个猜正确。
因为他们听着歌声，都以为是某位上个世纪出道的前辈女歌手，猜了很多天后级别的名字。
最后刘仁杰走出来露出真面目，让所有评委大吃一惊。
谁也没想到，一个男歌手，声音可以如此的清脆，可以将女腔唱得如此好听，完全听不到任何伪装的痕迹。
男人长女腔，并不代表娘。
又不是化妆和举动女性化。
只能说明刘仁杰的嗓音独树一帜，足够的细腻空灵，犹如最纯净的水，没有任何一点杂质。
听过刘仁杰唱歌的听众，对于他的声音都有一定的预期。
只是《大鱼》开头的第一句出来，还是带来了足够的惊艳感。
“林夕不愧是创作天才，竟然为刘仁杰量身打造了这样的一首歌。”
评委台上的专业评审们，能看出来的东西更多。
这首歌的风格唱腔，太适合刘仁杰了，将他嗓音中最动听完美的一面，淋漓尽致的展现了出来。
在过往的四期比赛中，刘仁杰也已经和四位词曲创作者合作过了，但还没有哪一位创作者，创作出来的新歌和刘仁杰如此契合。
“
大鱼在梦境的缝隙里游过，凝望你，沉睡的轮廓~”
“看海天一色，听风起雨落；执子手，吹散苍茫茫烟波~”
“大鱼的翅膀，已经太辽阔；我松开，时间的绳索~”
刘仁杰继续在唱着。
不疾不徐，调子也平缓，没有太大的波动曲折，也没有复杂的和弦，像是娓娓道来。
如果以之前华千帆的论调，那这种音乐，就是最简单、最没有艺术性的歌曲，缺乏变幻。
甚至就连歌词，似乎也比起林夕前面几场的发挥，也弱了许多。
林夕之前的几首歌，不管是带着几分民谣属性的《天黑黑》，主要描写长大后面对成年人爱情的无奈与伤痛，还是描写对生活和世界失去了兴趣抑郁症患者的《你不是真正的快乐》，又或者将小人物的心态写绝了的《浮夸》。
这几首歌的歌词，都是简练又引人深思，几乎将爱情、伤痕、小人物中最能戳中人心的词汇，提炼成了歌词。
所以这几首歌，只看歌词，就能清楚的明白写得是什么感情，能够戳中人的内心。
但《大鱼》这首歌，听到目前为止，整个首歌的歌词，太过于深远，又或者说比较像是散文。
难以具体的形容歌词里面究竟描绘了什么感情。
似乎写的，是一只长了翅膀，可以飞翔的大鱼。
又像是借着大鱼，来描绘两人之间的感情。
怎么形容呢？
就像是一副古典山水画，其中蕴含的意味是没办法用言语来具体表达的。
每个人，看到的都不一样。
但是他的主题，大致还是能感应出来的。
惆怅、矛盾、悲伤、不舍，会很直观的萦绕在所有听歌者的心间。
也就是说，《大鱼》这首歌，到目前为止不注重形，而注重意境！
再配合这首歌的调子，以及刘仁杰那空灵干净的天籁之音，更是让所有人不由自主的沉湎其中。
就像安静的大海缓缓地向前翻着浪星一般，配合重提琴的轻轻推进，仿佛看到一只大鱼在浩瀚无穷的大海里，一会儿跃出水面，一会儿又埋入水中，而这一路上，却经历了多少的物和事，轻轻地随着大海走向远方，走向了更深处。
在众人情绪沉沦的时候，副歌部分也在刘仁杰那空灵的嗓音中，悄然来临。
“怕你飞远去，怕伱离我而去，更怕你永远停留在这里~”
“每一滴泪水，都向你流淌去，倒流进天空的海底~”
哗！
本来就被莫名悲伤惆怅笼罩的听众，有不少情绪敏感者，忽然有种想要落泪。
特别是副歌部分的第一句话，‘怕你飞远去，怕你离我而去，更怕你永远停留在这里~’。
虽然林夕没有具体写明这里想要表达的是某种感情，可是在每个人心目中，都找到了不同的代入感。
有多少无私的爱，都是这样的啊？
当你无私爱一个的时候，对
方有了更好的发展，更好的前途，但却不得不离开你，你会是什么样的感觉？
大概就是这样吧。
怕你离我而去，从此以后我只剩下孤孤单单的一个人，再也找不到人说心里话，心里的感情无法寄托。
但是，却更怕你永远停留在这里。
这样会阻拦你的前途，会让你得不到更好的发展，更有可能，你留在这里会后悔！
若是为了我，一直留在这里，将来你后悔了，我该怎么办？
所以这种纠结、惆怅、不忍、不舍，即便没有具体的所指，却依然能够狠狠击中听歌者的心灵。
特别是配合刘仁杰的演唱，几乎无法自拔。
这时候，趁着第一段结束，间奏的片刻，舞台上的大屏幕上，浮现出了这样一段话。
‘所有人，其实都像是海里面一条巨大的鱼。他们在从出生的时候就开始从海的此岸出发。他们的生命就好像是横越大海一样，有时候会遇到，而有时候需要分开。在离开人世的时候，他们就会到岸的尽头，各自去到各自的世界。’
是的。
林夕在将《大鱼》这首歌搬出来，给刘仁杰的时候。
并没有将前世这首歌所代表的电影内容，也夹带着诉说出来。
老实说，前世《大鱼海棠》这一部电影，虽然也还不错，但也远远称不上优秀。
至少相比《大鱼》这首歌本身来说，电影就逊色太多了。
甚至林夕觉得，如果只用《大鱼海棠》中的故事，来表达《大鱼》这首歌中的感情，会显得太狭隘了。
所以林夕通过这样一段话，来给了这首歌一个更大的命题。
不再局限于男女之间的爱情，而是将大鱼形容成了人类，每个人，你我他，都是一条鱼。
从生命的开始，到最后的结束，我们就像一条要跨越大海的鱼类。
而旅途中遇到的形形色色的人类，我们会相遇，自然也会分开。
这是不可避免的。
没有谁会永远的陪着谁。
直到死亡，我们就抵达了海岸的尽头，去到各自的世界。