大学生演大佐，全网建议好好查查 第346节

　　他们看到了林夏对节目的热情和投入，以及他希望通过这次节目，展示华夏国在综艺领域的实力和魅力的决心。

　　因此，官方为林夏提供了必要的支持和协助，使得这次节目能够顺利进行。

　　林夏在展现他的文化底蕴时，采取了多种方式，充分融合了华夏国的传统文化与现代元素，为全球观众带来了一场视觉与文化的盛宴。

　　首先，在舞台设计上，林夏巧妙地运用了华夏国的传统元素。整个舞台以华夏传统的建筑风格为基调，采用了红、金等代表华夏文化的色彩，营造出一种庄重而典雅的氛围。

　　同时，舞台上还布置了诸如灯笼、扇子、中国结等具有鲜明华夏特色的道具，让观众在欣赏表演的同时，也能感受到华夏文化的独特魅力。

　　其次，在表演内容上，林夏精选了一系列代表华夏文化精髓的节目。

　　其中包括华夏传统的舞蹈、戏曲、武术等表演形式，这些节目不仅展示了华夏文化的博大精深，也让全球观众对华夏文化有了更深入的了解。

　　此外，林夏还特意安排了一些融合现代元素的表演，如街舞、流行音乐等，以展现华夏文化在传承中的创新与活力。

　　再次，林夏在嘉宾阵容上也下足了功夫。

　　他邀请了来自不同领域的华夏文化代表人物，如知名歌手、舞蹈家、戏曲演员等，共同参与到节目中来。

　　这些嘉宾不仅在各自的领域有着卓越的成就，更是华夏文化的积极传播者。他们的参与不仅提升了节目的品质，也让全球观众对华夏文化有了更全面的认识。

　　最后，林夏还通过节目中的互动环节，让观众更加深入地参与到华夏文化的体验中来。他设计了一些有趣的游戏和挑战，让嘉宾和观众一起参与，如传统手工艺制作、华夏美食品尝等。

　　这些互动环节不仅让观众在欢笑中感受到华夏文化的魅力，也让他们更加深入地了解了华夏文化的丰富内涵。

　　总之，林夏在展现他的文化底蕴时，通过舞台设计、表演内容、嘉宾阵容以及互动环节等多个方面，充分展示了华夏文化的博大精深和独特魅力。

　　这样的设计不仅为全球观众带来了一场难忘的视听盛宴，也让更多人对华夏文化产生了浓厚的兴趣和敬意。

　　总的来说，林夏的这次综艺节目不仅展示了华夏国在基建和文化领域的卓越成就，还通过高科技设施和精美的舞台设计为观众带来了一场难忘的视觉盛宴。

　　这样的节目无疑为全球观众带来了全新的娱乐体验，也为华夏国在综艺领域的发展注入了新的活力。

　　随着舞台的惊艳亮相，全球观众们的弹幕疯狂滚动，惊叹之声此起彼伏。他们从未见过如此震撼的舞台，如此大规模的场面，在综艺节目中实属罕见。

　　这种超越常规的设计，不仅展现了华夏国在基建和文化领域的卓越成就，更是为全球观众带来了前所未有的视觉盛宴。

　　与传统好声音节目相比，这次《全球最强歌手》的开场表演无疑更具格局。

　　林夏选择将表演献给观众，展现华夏国经典的大型舞蹈和其他类型的节目，而非单纯宣传导师个人。

　　这样的决定不仅提升了节目的品质，也让全球观众对华夏国的文化魅力有了更深刻的认识。

　　四位嘉宾虽然在全球范围内享有高知名度，但他们的表演并非为了个人名气提升，而是为了展现华夏国综艺节目的魅力。

　　这样的格局和视野，让全球观众对这次《全球最强歌手》节目充满了期待。

　　与此同时，观众们对于超级选手们能够站在如此惊艳的舞台上表演感到兴奋不已。

　　这样的舞台无疑会为他们的表演增色不少，也让他们有机会吸引更多粉丝的喜爱。而这些表演也将以视频形式传播得更广，让更多人感受到《全球最强歌手》的独特魅力。

　　总的来说，这次《全球最强歌手》的开场表演无疑是一次成功的尝试。

　　它不仅展现了华夏国在基建和文化领域的实力，也为全球观众带来了全新的娱乐体验。随着节目的深入进行，相信会有更多精彩的内容呈现给观众，让《全球最强歌手》成为一档难以忘怀的综艺节目。

第332章 华夏国之震撼

　　当然，林夏在策划这次表演时，深思熟虑了许久。

　　毕竟，他所构思的舞台规模宏大，而华夏国在大型场面布置上的精湛技艺，无疑是举世无双的。

　　面对这样一个气势磅礴的舞台，如果不展示华夏国的艺术精髓，那无疑是对这片土地及其文化的巨大浪费。

　　林夏坚信，在这样宏大的舞台上唱歌，简直就是对音乐的亵渎。

　　他精心策划的种种舞台效果，只有与华夏国的艺术魅力相结合，才能绽放出最耀眼的光采。

　　因此，在节目正式直播前，林夏积极联络了众多华夏国大型舞台的顶尖表演团队和节目编导。

　　他们共同策划并排练了一系列既展现华夏特色，又具备宏大场面的节目，旨在震撼全球观众。

　　尽管在华夏国内，类似的大型表演观众已司空见惯，但对于全球观众而言，这无疑是前所未有的视听盛宴。这些节目不仅展现了华夏国的大场面，更凸显了其深厚的文化底蕴。

　　当这些大型表演在舞台上绽放时，不仅林夏，连其他嘉宾也为之惊叹。

　　这个舞台，无疑是工作人员心血的结晶。除了融合华夏传统元素，还巧妙地融入了现代科技，让整个舞台如梦如幻。多角度的摄像机位，确保了每位嘉宾和选手的表现都能得到完美呈现。

　　随着这些精彩的表演落下帷幕，主持人优雅地走上舞台，标志着全球好声音第一期正式开播。对于主持人的选择，林夏公司曾考虑过是否邀请国际知名主持人。

　　然而，在林夏看来，这正是华夏主持人崭露头角的好时机。

　　全球好声音无疑吸引了全球目光，而主持人若能出色完成任务，必将跻身国际知名主持人之列。

　　关注此节目的观众遍布全球，不仅是华夏国，连其他国家的娱乐公司和观众都在密切关注。因此，即便主持人目前在国际上并不知名，但随着节目的播出，他必将名声大噪。

　　然而，关于节目是否全程使用英文的问题，林夏略一思考便否定了这一建议。尽管英文是全球通用语言，但全球好声音毕竟是在华夏国举办的节目。

　　林夏坚持认为，嘉宾们应使用各自国家的语言，而翻译或自动字幕等技术则能消除语言障碍。

　　随着主持人的登场，他开始宣读一长串赞助商名单。

　　林夏原本以为赞助商名字会很长，但没想到竟然如此之多。开场近五分钟的时间里，主持人几乎一直在念广告词，这让林夏都感到有些不可思议。

　　有趣的是，主持人所念的赞助商几乎全是华夏国内的企业，这意味着全球观众在观看直播时，看到的将是他们自己国家的广告和产品。

　　尽管全球直播需要庞大的资金支持，但林夏深知这些赞助不仅为节目提供了经济支持，还助力节目呈现出更加精彩的内容。

　　同时，这些赞助也进一步推广了华夏文化和产品，让全球观众更加了解这片古老而充满活力的土地。

　　随着节目的深入进行，林夏相信将会有更多精彩的内容呈现给观众，让全球好声音成为一档难以忘怀的综艺节目。

　　对林夏而言，这无疑是一桩利大于弊的好事，唯一需要忍受的便是可能显得有些冗长的广告。

　　当主持人完成广告词的宣读，他迅速宣布第一季全球好声音节目正式启动。

　　由于先前的海选阶段，众多选手通过社交平台及短视频积累了相当的人气，现场观众众多，人数高达五十万。

　　舞台的宏伟与座位的众多，共同营造了一种难以言喻的震撼氛围。当主持人宣布节目开始时，那如海潮般的欢呼声，即便隔着耳机，也让林夏感受到了强烈的冲击。

　　这样的观众规模，对林夏而言，无疑是一种喜悦。他一直认为，像好声音这样的节目，如果现场观众不够多，那么选手的表现很难仅凭声音和现场反应来全面评判。但如今，众多观众的存在意味着这个节目将彻底摒弃任何形式的黑幕与不公。

　　在这个舞台上，选手们的每一次表演，都将得到观众最直接、最真实的反馈。若他们表现出色，现场观众的热烈反应将是他们最好的鼓励。反之，若表演不尽如人意而分数虚高，观众们的质疑和不满也将毫不掩饰地表现出来。

　　这要求嘉宾评委们必须做出公正、客观的评价。而节目开场时，主持人也详细阐述了全球好声音的赛制规则。从海选到正式比赛，选手们将如何晋级、PK，这些都需要提前向观众明确说明。这不仅确保了比赛的透明度，也让每一位参与者都清楚自己的目标和挑战。

　　尽管舞台设计各异，但全球好声音的赛制却与各国版本的核心机制大体相同。这是因为该节目经过多年的多地考验，其赛制已逐渐完善，既公平又充满趣味。

　　尽管站在舞台上的选手们都是经过严格海选的佼佼者，但他们的旅程并不会在此终结。每位选手的表演结束后，嘉宾们会进行投票，即选择是否转身，这直接决定了选手是否晋级。这一环节承袭了传统好声音节目的核心规则。

　　然而，林夏在此基础上引入了一个创新环节——复活赛。不同于以往版本中复活环节通常设置在战队PK阶段，此次复活机会直接紧随表演环节。若选手未获得嘉宾转身，林夏将现场观众投票作为决定因素。若超过80%的观众认为选手表现出色，该选手将自动晋级并可自由选择加入任何一位嘉宾的战队。这是选手们的唯一复活机会，后续比赛中不再设有复活环节。即使经过海选的层层筛选，站在这个舞台上，每位选手也仅有一次机会。

　　嘉宾们在选择队员时，同样受到战队名额的限制，每位嘉宾最多只能收录十名队员。这一设置不仅考验嘉宾们的眼光和选择，也增加了比赛的紧张感和悬念。

　　值得注意的是，林夏在设计这个节目时，特别强调了观众的参与感。他相信，音乐竞赛类节目的魅力在于观众的情感投入和支持。因此，他设置了复活环节，让观众的声音成为决定选手命运的关键因素。

　　此外，嘉宾们的评判也并非仅基于唱功等客观条件。他们需要正视那些能够引起观众共鸣的选手，因为这样的歌曲和歌手值得更多的关注和认可。

　　随着赛制主持人的详细解说，比赛正式拉开帷幕。选手们早已跃跃欲试，渴望在这个梦想中的舞台上展现自己。而对于他们来说，站在这个巨大的舞台上，面对数万观众，无疑是一次难得的体验和考验。这不仅是对他们唱功的检验，更是对他们心理素质和舞台表现力的挑战。

　　“华夏”、“中华”、“华夏”乃同义词（古指中原或中原王朝，当代指华夏国家），源于中原地区指黄河中下游一带。其流传年代久远，与埃及、美索不达米亚平原、印度的其他三大古文明大概同时期产生。流传地域广至东亚与东南亚地区，影响层面包含政治意识、思想宗教、教育、生活文化。其文化圈概念亦被称为“华夏文化圈”与“汉文化圈”。

　　中华文明亦称华夏文明，是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明之一。中华文明历史源远流长，若从黄帝时代算起，已有5000年[11]。举世公认，华夏是历史最悠久的文明古国之一。一般认为，中华文明的直接源头有多个，而其中又以黄河文明和长江文明为主，黄河与长江被人们称为中华民族的“母亲河”。

　　中华文化，相传经历了远古文化时期的有巢氏[3-4]、燧人氏[3]、伏羲氏[3]、神农氏炎帝[3]、黄帝轩辕氏、尧、舜、禹等时代[3]。以考古学为据：如旧石器时代和新石器时代。

　　智人时代，已经开始出现文化，此时期考古发现有织缝衣物和葬礼，新石器时代已经开始懂得耕作。在湖南已有文献记载有第一个的人工耕作，群居文化开始出现，形成氏族公社。在中原地区考古发现西元7000年前至10000年前的裴李岗文化、贾湖文化等，已经进入以原始农业、畜禽饲养业和手工业生产为主，以渔猎业为辅的原始氏族社会。[12]

　　后来陶器和玉石和文代开始兴起，其中以仰韶文化以彩陶（在红底上描绘出彩色的陶器）与龙山文化的黑陶为主要特色。仰韶文化年代约为西元前5000年~前3000年前，属于新石器时代前期的范畴[13]。生产工具以发达的磨制石器为主，常见有刀、斧、锛、凿、箭头、纺织用的石纺轮等，骨器也相当精致。各种水器、甑、灶等日用陶器以泥红陶和夹砂红褐陶为主，主要呈现红色，红陶器上常彩绘有几何型图案或动物型花纹，是仰韶文化最明显特征，故也称为彩陶文化。从挖掘的墓地遗迹证据显示，仰韶时期为母系社会。后来在黄河下游与长江中下游发现的龙山文化，出土了大量黑色陶器，而且拥有更先进的建筑技术，除了石锄和石锹与兽骨与木制的锹之外，还使用石制的菜刀与镰刀与贝类制的刀子，陪葬品多在男性的墓中，似乎变成以男性为中心的社会了。

　　从前21世纪到前17世纪的河南洛阳二里头文化已有出现华夏最早的都城，二里头遗址其中青铜爵是所知华夏最早的青铜容器。还有镶嵌录松石的兽面铜牌饰，是所知最早的铜镶玉石制品。玉器有圭、璋、琮、钺、戈、刀等用品，与制作精美的陶器。而二里冈文化的遗址经研究确认为商的初期王朝所在，商初期到中期政权历经多次变动，盘庚迁都到殷墟之前，应该已经迁都多次，二里头遗址可能也是被废弃的首都之一。

　　除了黄河下游出现的仰韶文化与龙山文化以外，还有处于西元前2500年~前1500年的河姆渡文化，这些遗迹说明了在新石器时代的前半期，无论在华夏的北方与南方都已经发展出农耕文化。随着三星堆遗址[14]的发现古代四川一带也有非常高的程度的文明，证明巴蜀地区等长江流域与黄河流域是同等为中华古文明发祥地。而且各地的文化互有交流，并且一起继承之前的文化遗产，也可证明中华文化早期也是多元发展的，而中原文化是主体。

　　华夏神话，中华文化与历史的瑰宝，通过口耳相传或书面文字记载等各种形式流传在寓言、小说、宗教、舞蹈、戏曲中。某方面而言，上古神话会被假定是历史真实的一部份，最初的文字记载散见于《山海经》、《水经注》、《尚书》、《史记》、《吕氏春秋》、《淮南子》等古典中。晋代至明清时，华夏文学史上又出现了一种被称为“志怪小说”或“神魔小说”的类别，当中很多是参考了神话、传说和仙话，其中有名的当属《西游记》、《封神演义》及《聊斋志异》、《搜神记》等。

　　一只龙与一只凤组成，意思代表阴阳，也就是男女，由于汉族人口众多，占据了华夏历史发展大部分，所以延续了华夏最古老的动物龙和凤，作为自己民族的标志。龙飞凤舞，是华夏的民族标志。

　　华夏人自称是“龙的传人”。华夏的帝王自称“真龙天子”，具有权威的象征。龙是一种在华夏传说中虚构的动物，具有蛇身、蜥腿、鹰爪、蛇尾、鹿角、鱼鳞、口角有须、额下有珠的形象。龙在十二生肖中排列第五。龙与凤凰、麒麟、龟一起并称“四瑞兽”（也有许多典籍和史书著作中提到“四瑞兽”分别为：猰貐、居、貔、狻猊）。青龙与白虎、朱雀、玄武是华夏天文的四象。

　　综观中华民族文明史，各个朝代都创造了灿烂的思想文化，如先秦诸子之学、两汉经学、魏晋玄学、隋唐佛学、宋明理学、清代朴学等。

第333章 独特的华夏浪漫

　　华夏国的文化。

　　其实一直就有非常多国家的人，都很感兴趣。

　　无论是华夏国的那些，已经非常著名的儒家文化。

　　还是华夏国内一些，各种各样的，沾有一丝神秘性质的文化。

　　国外的很多观众，都是非常有兴趣的。

　　当然除此之外，华夏国有非常多，国外从来都没有见过的独特的文化，例如皮影戏，戏剧，风筝等等。

　　只不过之前的他们，并没有什么合适的渠道，能够接触到华夏国的文化。

　　但是这次的这个节目，就给了他们这么一个绝佳的机会。

　　林夏在这次节目的开场上面，可以说是将华夏国文化发挥到了极致。

　　在这个舞台上面，充满着各种各样的华夏国元素。

　　而其中最让现场的观众，还有看直播看节目的观众们，感觉到震撼的，就是风筝相关的元素了。

　　所有的人怎么都没有想到，风筝这种东西，居然能够被林夏搬到舞台上面。

　　要知道风筝这种东西，一直以来都是只能适合在野外放飞的。

　　而且风筝这样的东西，在舞台上面应该怎么样进行表现，实在是没有过什么好的例子，甚至是都没有过这种先例。

　　可是林夏这次的舞台，却打破了原先所有人的想法。

　　风筝由华夏国古代劳动人民发明于东周春秋时期，距今已2000多年。相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类最早的风筝起源。后来鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质，直至东汉期间，蔡伦改进造纸术后，坊间才开始以纸做风筝，称为“纸鸢”。

　　到南北朝时，风筝开始成为传递信息的工具；从隋唐开始，由于造纸业的发达，民间开始用纸来裱糊风筝；到了宋代的时候，放风筝成为人们喜爱的户外活动。

　　墨子（墨翟）把制风筝的事业传给了他的学生鲁班（也称公输班），《墨子·鲁问篇》中说，鲁班根据墨翟的理想和设计，用竹子做风筝。鲁班把竹子劈开削光滑，用火烤弯曲，做成了喜鹊的样子，称为“木鹊”，在空中飞翔达三天之久。《书》上说：“公输班制木鸢以窥宋城。”关于风筝的起源，大体有三种传说，斗笠、树叶、和帆。传说中第一个风筝为“鲁班”制作，称之为“木鸢”，《渚宫旧事》记载鲁班“尝为木鸢，乘之以窥宋城”。而以《吕氏春秋·爱类》记载：“公输班为高云梯，欲以攻宋。墨子闻之，自鲁往，裂裳裹足，日夜不休，十日十夜而至于郢，见荆王曰：‘臣北方之鄙人也，闻大王将攻宋，信有之乎’”说明鲁班当时造的是“高云梯”而不是木鸢。

　　公元前190年，楚汉相争，汉将韩信攻打未央宫，利用风筝测量未央宫下面的地道的距离。而垓下之战，项羽的军队被刘邦的军队围困，韩信派人用牛皮作风筝，上敷竹笛，迎风作响（一说张良用风筝系人吹箫）汉军配合笛声，唱起楚歌，涣散了楚军士气，这就是成语“四面楚歌”的故事。

　　具有浓浓华夏国特色的风筝

　　在正史中也有关于风筝的记载，时间较五代更早，其一是南朝的“侯景之乱”，梁武帝被侯景围困，城墙被包围。曾放风筝向外求援，据南史卷八十《侯景传》中所述，在梁武帝萧衍大清三年（公元549年）时，侯景作乱，叛军将武帝围困于梁都建邺（即今南京），内外断绝，有人献计制作纸鸦，把皇帝诏令系在其中，当时太子简文在太极殿外，乘西北风施放向外求援，不幸被叛军发觉射落，不久台城即遭攻陷，梁朝从此也衰微灭亡。这是简文施放风筝向外求救不幸失败的故事。