千禧大导演 第6节

　　虽然《十七岁的单车》不是顺拍的，但是因为这部电影主要是围绕着两位主角的两条单独的线而讲述的故事。

　　电影中小坚和小贵的线，平行却又会产生交叉，最终在一场“热血”的少年斗殴中走向高潮，也走向尾声。

　　所以王晓帅在拍摄的时候，主要是以崔邻和周讯一组，吴渊与高媛媛一组分开来拍摄的。

　　前期几天主要都是拍崔邻和周讯这一组的戏。

　　两人一个是从农村来到京城打工的快递员小贵，一个是来到城市给富家人当保姆，却老偷穿主人家衣服，想要伪装成“城里人”的农村姑娘红琴。

　　崔邻饰演的小贵，老在破旧四合院里，透过墙头偷窥隔壁高楼落地窗里，打扮得“花枝招展”的红琴。

　　而吴渊和高媛媛饰演的角色，就是两个生长在京城的城里人。

　　文艺片嘛，都是要上“意象”“符号”和价值观的。

　　这部《十七岁的单车》中，单车就是一个特殊的符号和象征，通过小坚和小贵两人对这辆单车的态度，折射出城里人和农村人生活的差异，农村人融入城市的困难，以及城市和农村之间差异。

　　第六代导演们就好这口，好像不拍点困苦的社会现实，小人物在大时代下的悲惨命运，暗讽下社会啊、时代啊之类的东西，就不会拍电影了似的。

　　吴渊倒不是说看不上或者排斥这种类型的电影，只是他终究不是出生于60~70年代，经历过那个复杂、动荡的变革时期，被大量欧洲艺术电影洗脑的一代人。

　　特别是经历过梦中20年后，他的电影理念、价值观，早就被改变了。

　　在他的电影观中，要嘛就拍让大众喜爱，能够带来欢声笑语和刺激观感的商业大片，要嘛就拍能够感动人心，引发共鸣，更多挖掘人性、人物故事的文艺片。

　　这种沉溺于自我表达，探讨社会体制，输出叛逆、文化、政治观念的电影，他是真拍不来，也没兴趣拍。

　　反正已经有一代导演在这个领域努力耕耘了，他这个新人就没必要再往里头扎了。

　　华夏电影需要有这么一批电影人来拍这种电影，但是不需要所有电影人都往这个领域钻！

　　他还是多为华语电影开辟些新道路，新风格，新类型吧！

　　所以，在进组的这段时间里，虽然吴渊一直跟着王晓帅，如饥似渴的学习着这个年代的电影剧组运转模式和知识。

　　但是他对王晓帅不断灌输的各种电影理念、艺术想法，全都是左耳朵进，右耳朵出的，根本不往心里去。

　　每天晚上的看片会，吴渊也大多都是只安静的坐在旁边听导演和编剧们激烈的争吵，很少出声发表自己的看法。

　　他的这个态度，反而让王晓帅觉得这小子是个可造之材，懂得多听多看少说话！

　　就在王晓帅对吴渊的好感度越刷越高，快要自我攻略成功的时候，崔邻和周讯这组的戏份也差不多拍完了，就剩下涉及到吴渊的对手戏还没拍。

　　这也代表着吴渊和高媛媛这组的戏份要开始拍摄了。

　　比起崔邻和周讯，吴渊他们这组要拍的内容更偏向于青春爱情故事，就是俩高中生初恋暧昧的那点事。

　　吴渊和高媛媛也拿到了他们的拍摄排表。

　　只是，当吴渊看到第一场戏的具体安排后，他第一时间就找上了王晓帅。

　　“师哥，我和媛媛姐的第一场戏，就要拍吻戏啊？！”

　　吴渊之前听说过，很多拍文艺片的导演，都爱将激情戏、感情升华的戏份、吻戏放在前面先拍，理由是能够帮助演员更快入戏，让演员更快找到感觉。

　　只是没想到，这种事情居然有一天也会发生在他的身上。

　　指着手上的剧本——“后海、小树林……”，吴渊有些无语。

　　“你俩的戏里就这场最不好拍，先把这难的攻克了，之后就轻松了。”王晓帅义正言辞的说道。

　　“行吧。”吴渊砸吧砸吧嘴，无奈的点头答应道。

　　反正这部戏里也没啥嘴对嘴的法式Kiss，唯一称得上亲密戏的也就这场了。

　　不过在认真看完了剧本后，吴渊眉头紧锁，有些不明白，又问道：“师兄，你这没写清楚啊，我最后是要亲上她的脸颊还是没亲上啊？”

　　不怪吴渊疑惑，实在是这剧本写的太模糊了，就一句“小坚紧张、羞涩的凑近潇潇的脸颊，想要亲吻她的面颊，青春初恋的暧昧气息在两人身旁萦绕……”

　　然后一转场，就变成了“小贵乘机偷走自行车……”

　　那这到底是吻没吻上啊？

　　面对吴渊的疑惑，王晓帅微微一笑，缓缓吐出两个字：“如吻。”

　　“那到底吻没吻？”

　　“如吻！”

　　“真吻到了吗？”

　　“如吻嘛！”

　　丢给吴渊一个“你自己领悟”的眼神，王晓帅背着手就走了。

　　“就烦这群爱玩意识流的文艺片导演！天天讲的什么鬼话！”吴渊看着王晓帅的背影，狠狠的在心里吐槽道。

第8章 记得那年杏花微雨……

　　像王晓帅这一批第六代导演，他们的电影中，演员的表演水平，并不是第一重要的。

　　他们的电影，更多重视的是抽象的意境，试验型的拍摄手法，打光、画面、构图、留白等技巧带来的光影艺术。

　　虽然他们的电影，大多都是从小人物身上展开视角，但是整部电影展现的是对某个社会现象的批判这个大命题。

　　简单的说，就是他们的电影卖的是整体故事，卖的是影片中映射的自我观念，是用来输出价值观，社会观以及炫技的。

　　并不是像《归来》《教父》《小丑》《禁闭岛》这种看演员演技的电影。

　　所以他们的电影一般很难捧出什么演技派，也捧不出影帝影后，这是五代导演的强项。

　　甚至看完他们的电影后，观众很少会记住演员，大多参演的演员拍完之后依旧默默无闻。

　　所以《十七岁的单车》找来了四个没学过表演的主演，也丝毫不耽误这部电影的拍摄。

　　主演们除了周讯，其他人只需要本色出演就行，不需要贡献多高深的演技，包括吴渊。

　　但是问题出就出在这“本色出演”上了！

　　坐在后海旁的小树林里，吴渊一脸惆怅的望着湖面，叹了口气伸手叫停。

　　“导演，给我几分钟调整调整。”

　　坐在监视器后头的王晓帅探出头来，疑惑的看了吴渊一眼，有些不耐烦的摆了摆手算是回应。

　　王晓帅想过这场戏会是吴渊和高媛媛对手戏中最难的一场，但是他没想到难的地方居然是吴渊展现不出少年雏儿的那种青涩感！

　　在他看来，吴渊这个16岁考入电影学院，从来没听说过谈恋爱的学弟，来演这种戏怎么可能会难呢？

　　本色出演就行了嘛！

　　高媛媛这么个大美女在眼前给他亲，他能心跳不加快，呼吸不急促，心态不忐忑？

　　王晓帅本来还怕吴渊太羞涩太紧张，会破坏那种互相喜欢的情愫呢！

　　这场戏在剧本里只有一句话：“小坚和潇潇在湖边坐着，不一会，潇潇主动起身走向小树林里，小坚跟上，与她并肩而立。”

　　然后就是“紧张、羞涩的凑近潇潇的脸颊，想要亲吻她的面颊，青春初恋的暧昧气息在两人身旁萦绕……”

　　剧本上就一句话，但是实际上这幕戏要拍一分多钟的成片，并且两人全程没有任何对话，全靠神态、表情、微动作来表现出少年少女之间萦绕的那种暧昧情愫和氛围。

　　高媛媛很好的做到了，不管是少女的娇羞，还是鼓起勇气主动闭眼暗示可以亲吻了，都演的很好，演出了少女春心萌动，大胆又羞涩的感觉。

　　嘿，但是吴渊演的就是哪哪都不对，脸红不起来，心跳也没有加快，凑到高媛媛脸颊旁半点紧张感都没有。

　　这哪里像一个十八岁的纯情少年啊？

　　“整个就是个阅女无数，脸皮比城墙还要厚的浪荡子！”

　　这是王晓帅骂他的原话。

　　吴渊足足NG了八遍，浪费了2盒400尺的胶卷！

　　这导演要是不骂人，那才有鬼了！

　　而且王晓帅也一点都没骂错！

　　吴渊虽然生理年龄是18岁，但是他的心理年龄真没这么年轻。

　　虽然梦中经历的那些事情都是一场梦，醒来之后也只成为了一段深刻脑袋的记忆。

　　但是这两年反复回忆了很多遍这些记忆的吴渊，心理年龄不知不觉已经成熟了很多。

　　不说别的，梦中电影行业煤老板入场之后，行业蓝海开启，他从副导演到执行导演，不知道被多少女演员敲过门。

　　虽然他从来没主动去潜规则谁，但是挡不住总是有人主动送上门给潜啊！

　　能在这个圈子里混20年的，早就不纯洁了！

　　不是说不相信圈子里还有真爱，但是也不至于看到个明星还会激动紧张。

　　就算和他拍戏的是21岁的高媛媛，又嫩又漂亮，但是吴渊也只是抱着欣赏的目光，很难产生那种小男生激动、紧张又期待的情绪。

　　让他演出那种小雏男面对第一次喜欢的女生的那种情感，他是真不知道该怎么演啊。

　　演员最基本的解放天性，吴渊都没学过呢！

　　找导演要了一些调整的时间，吴渊静静的看着湖面，思索着应该怎么演好这场戏。

　　虽然没学过，但是看还是看过不少的，他也知道演员有方法派、体验派一说。

　　方法派他是没办法了，啥方法他都没学过。

　　可是体验派可以有！

　　吴渊尝试着翻阅自己梦中的记忆，试图找到当时第一次被小演员主动敲门“讨论剧本”时的经历。

　　记得那是2005年的夏天。

　　说来惭愧，当时吴渊还是个处男。

　　没办法，他在电影学院上学的时候，因为是全校年纪最小的，十六七岁就上大一了，其他同学都嫌他年纪太小，他自己又一门心思扑在了学习上，四年都没谈恋爱。

　　毕业后，他成绩没好到学校主动要求留校，包分配的事情也早没了，也不愿意进体制内的制片厂，所以他只能在京城、横店、象山四处找活，从最低级的摄影助理干起。

　　直到2005年，他才成为了《天地传奇》剧组的副机摄影师。

　　那是一个杏花微雨的夜晚，对完第二天拍摄流程的吴渊正打算休息呢，门外响起了轻轻的敲门声。

　　当时的他根本没有反应过来发生了什么，直到他茫然的打开了房门，看到了一个裹着浴巾，头发还在滴水的女演员...

　　“吴老师，我房间浴室的花洒不知道为什么坏掉了，洗到一半没水了，我能借用下你的浴室吗？”

　　当时他是什么反应呢？

　　“羞涩，慌乱、紧张、忐忑，还夹杂着几丝害怕……”