高考都拿下了，拿不下这娱乐圈？ 第309节

　　“有同框，但没有关系很强的对手戏。”

　　叶新纯笑着说：

　　“他们俩扮演的人物都很‘反派’，不知道观众更喜欢哪一个？”

　　在叶新纯的计划中，乐言必须要走到顶流位置。

　　现在有一个顶流摆在眼前，不知道你俩碰碰会是什么样子的情形？

　　田妮笑着回：

　　“这可有些为难乐言了，他现在的扮相和周子涵在一起很吃亏啊。”

　　一个丑角，一个大帅哥，这怎么比？

　　叶新纯靠到一侧的扶手上，高深莫测的说：

　　“顶流看的不止是脸，还有个人魅力。”

　　二十分钟后。

　　“下面这场戏是我最期待的，鸿门宴！”学生们在台上布置舞台时，台词老师跟形体老师搭话。

　　鸿门宴是张麻子、黄四郎和汤师爷这三个重要人物唯一的一场三人戏。

　　这幕台词密集，人物情绪多次转折，三个人各怀鬼胎的斗心眼子，演出来会非常好看。

　　形体老师也兴奋的回：

　　“有乐言和周子涵这两个‘人气选手’在，台下的观众看着也会很热闹。”

　　年级大戏进程已过半。

　　台上人气最高的两个角色是汤师爷和黄四郎。

　　只要这俩人出场，观众的情绪会马上高涨起来，叫好的叫好，鼓掌的鼓掌，看的那叫一个热闹。

　　乐言靠精湛的表现征服观众，而周子涵靠的是超高的人气和知名度。

　　台词老师压低声音说：

　　“所以当时决定给周子涵黄四郎这个角色没错，人气可以弥补太多东西.”

　　是否给周子涵一个具有挑战性的角色，老师们之中也存在分歧。

　　虽然邓雪峰一直给周子涵开小灶，但他坚持周子涵不具备挑战自己的能力，应该给他更贴近人物底色的角色。

　　而其他老师持不同看法。

　　“周子涵虽然实力差一些，但他很努力，进步也很快，我们应该给他一个机会。”

　　“他不是普通的‘明星’学生，他是顶流艺人，对待这样的学生，我们也要把人气考虑进去”

　　“周子涵没有差到给重要角色会引起年级众怒的程度，他只是不够优秀，不是吊车尾。”

　　十二月份的邓雪峰已经摆脱了‘怪人’，变得渐渐有人情味。

　　他在之前已经力排众议给了乐言汤师爷这个人物，所以在给周子涵定哪个角色时他没有过多坚持，顺了大家的意思。

　　就这样，周子涵拿到了黄四郎这个角色。

　　而从今天现场反应来看，他们的选择是对的.

　　在超高人气面前，演技并不是最主要的东西。

　　周子涵的专业能力和乐言相比差了一大截，但这两个人却收获了同样的关注和掌声。

　　邓雪峰默默听着身边老师们的对话，表情越来越严肃。

　　在他的心中实力和人气是两个东西，永远无法挂钩。

　　乐言你是怎么想的？

　　你是满足于和周子涵收获同样的掌声？

　　还是在这一幕让人气彻底向实力低头？！

第195章 乐言领域，开！

　　后台。

　　乐言、孙思浩和周子涵在舞台边备场。

　　三个人神色各异，心情也各不相同。

　　乐言在之前的表演中‘刷’够了分，观众的掌声就是最好的证明。

　　现在他轻松极了，没有任何负担。

　　虽然鸿门宴这场戏很重要，但他在后半段才有台词，跟着其他演员的节奏正常进就行。

　　周子涵是三人中压力最大的。

　　静戏非常显基本功，对手乐言和孙思浩的专业课能力都在他之上，如果表现不好会非常明显。

　　而且这场戏他的台词非常多前后一起有三页多。

　　各种原因积攒到一起，周子涵现在比最开始上台时还要紧张，手心里全都是汗。

　　已经要上场了，他还在背台词，生怕忘了。

　　周子涵身边，孙思浩人完全木了，和开场时那个意气风发的他判若两人。

　　开场时他想的是如何能抢尽风头，现在他只想赶紧结束这场噩梦。

　　今天简直是他的苦难日！

　　这场备受老师们关注的戏份，在三位演员完全不同的三种状态中开始。

　　张麻子、黄四郎和汤师爷围着一张木桌子，开始了鸿门宴的表演。

　　但台下的老师们很快发现，这场戏演得越来越奇怪。

　　前十几句对话在张麻子和黄四郎之间进行，他们每句对话中间都会有一个小空拍，完全不连贯。

　　彩排的时候从来没发生过这个现象.怎么回事？

　　“周子涵和孙思浩怎么了？”台词老师问旁边的形体老师。

　　形体老师眉毛皱成一个八字：

　　“孙思浩的状态太散了，根本不在人物里。”

　　孙思浩今天的失误太多了。

　　这是自暴自弃了？

　　台词老师也皱起眉头：

　　“但周子涵不应该啊，他怎么演得这么拖沓？”

　　周子涵不算是年级里底子好的学生，也不算是聪明的学生，但他的态度端正，也有上进心，最主要的是能吃苦。

　　即使这场戏有很大的台词压力，也不该演成这样吧？

　　就在俩人冥思苦想找不到原因时，邓雪峰一语道破其中关键：

　　“周子涵的能力不够撑起黄四郎这个人物，之前出场的几幕都是大群戏，一群同学在台上乱乱哄哄的，很好糊弄过去。他的表现和彩排比没有差太多，是因为跟他对戏的孙思浩表现变差了，没有人帮他带节奏，缺点暴露出来了。”

　　周子涵的实力根本不足以排到年级男生的前三，是因为人气才给了他黄四郎的角色。

　　他表演不连贯，念台词拖沓，接戏慢等节奏问题邓雪峰一早就知道。

　　武戏讲究动作的节奏。

　　文戏讲究台词的节奏。

　　几个人你一言我一语才能把台词的节奏带起来。

　　孙思浩比周子涵能力强，所以这一幕前半程是张麻子负责带节奏。

　　但现在的孙思浩被乐言诛了心，实力大打折扣，完全起不到带节奏的作用，周子涵的实力又带不起来节奏，俩人一个拖一个，节奏越来越慢。

　　节奏起来了，戏才能好看。

　　节奏乱了、慢了，两个人之间的对话像老太太裹脚布一样，又臭又长。

　　不多时，台下开始出现微小的聊天声。

　　这是观众们精神不集中的信号，证明台上的表演已经无法吸引他们的注意力了。

　　邓雪峰曾经说过。

　　台下有观众，演员会控制不住的去观察观众的反应。

　　如果观众们爱看，演员的情绪会高涨起来，越演越激动。

　　如果观众们开始分散注意力，甚至聊天，那台上的演员心会被分走一大半，本就表演的磕磕绊绊的周子涵和孙思浩节奏更乱了。

　　原先两人对话之间只有一个小小的空拍，现在空拍的间隙越来越长，都开始让台下的观众们怀疑这俩演员是忘词了吗？

　　“这可怎么办？后面还有好长的对话呢！”

　　台词老师开始着急了，这场戏的篇幅非常长，这还不到一半观众就看不进去了，后面那大半段下面要乱成什么样？

　　邓雪峰无奈的摇头：

　　“节奏出问题很难自己调整，这东西很抽象，台词也没念错，情绪看起来也对，他们可能都反应不出来问题出在哪儿。”

　　很多专业老师都会用‘表演节奏好’来夸赞一个演员。

　　而且很多站在金字塔尖的演员都有特属于自己的表演节奏。

　　无论是谁和ta搭戏，都会进入ta的节奏中，跟有个领域似的。

　　节奏似乎是一种天赋和天分。

　　既然和天赋扯上了关系，演员表演节奏不好想要修正也很难，更不用说在短短的一场戏中突然调整过来了，这几乎是不可能的事。

　　几位任课老师交头接耳时，坐在第一排最中间的系领导和学校领导也在交头接耳。

　　观众们的说话声越来越大，他们也发现了舞台上的问题。

　　这一画面被几位心提到嗓子眼的任课老师看到了，他们担忧的回头看了看越来越坐不住的观众们。

　　人气也留不住观众们的眼球了吗？