娱乐：开局魅魔，玩转好莱坞 第32节

　　这样的票房走势太奇怪了，是好莱坞电影史上从未有过的。

　　而院线方则是乐坏了，这样稳定的票房走势，能为他们带来的利益可比一开始几天大爆发的那些电影强多了。

　　众所周知，院线方的分成是时间越往后越多，在电影上映超过三个月后，院线方几乎就是白赚，不用再分钱给发行方。

　　就这样，时间一天天过去，大船的票房依然无比稳定，嘲讽声和质疑声越来越少，直到消失不见。

　　等到三个月后，人们惊愕的发现，《泰坦尼克号》依然待在当日票房首位的位置，而它曾经的两个竞争对手《007之明日帝国》、《惊声尖叫2》早就下映了。

　　这个时候，开始给《泰坦尼克号》唱赞歌的声音多了起来。

　　而马丁的预测，也又一次被人提了出来，不过这次不是嘲讽，而是赞扬。

　　“这就是天才的眼光，当《泰坦尼克号》的首日票房出来后，谁能想到它能达到现在这个票房成绩，4.7亿美刀，虽然距离马丁预测的六亿美刀还有些距离，但我相信院线方绝对不会在这个时候将票房走势依然稳定的《泰坦尼克号》下映。”

　　“《泰坦尼克号》打破了所有人对于电影票房的惯有思维，没有人能想到一部电影在上映了九十多天后，依然还能保持每日超过五百万的单日票房，这简直不可思议。同样不可思议的还有我们的小天才——马丁·迈耶斯，他是唯一一个在首日票房出来后，就做出大胆预测的人，他甚至比詹姆斯·卡梅隆还对这部电影有信心……”

　　“马丁的嘴巴一定被上帝开了光，詹姆斯·卡梅隆应该感谢他……”

　　“天才的天才预言，马丁·迈耶斯，这次他又成功了，或许他的眼光也应该被那些大公司们重视起来……”

　　“马丁·迈耶斯，詹姆斯·卡梅隆，这是两个相差30岁的天才之间的‘握手’，他们一起震撼了世界……”

　　马丁成功的蹭到了“大船”的热度。

　　1998年3月23日，美利坚第70届奥斯卡金像奖在洛杉矶揭晓。

　　制作成本高达两亿多美元的超级大片《泰坦尼克号》狂揽奥斯卡11项大奖，其中包括最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳原创音乐等奖项。

　　詹姆斯·卡梅隆在上台领奖时，喊出了那句最著名的话“我就是世界之王”。

　　但与原时间线不同的是，他在发言结尾时还特别感谢了马丁，这让马丁的热度又上了一个台阶。

　　“大船”还在继续航行。

　　马丁知道，从1997年末到1998年，《泰坦尼克号》这艘大船在电影院线中不知疲倦地行驶了长达281天，创下北美上映天数之最。

　　那时，世界已经对疯涨的票房数字感到麻木。

　　最终，大船的票房达到了北美六亿美刀、海外十二亿美刀，全球共十八亿美刀的惊人数字，打破了影史票房纪录。

　　这一纪录一直保持到詹姆斯·卡梅隆的下一部史诗巨作《阿凡达》出现。

　　此时，马丁的《天生一对》早已下映，获得了全球票房1.57亿，北美票房1.08亿的好成绩。

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第四十四章 被忽略的演技

　　时间来到了1998年3月16日。

　　费城。

　　某个剧组中。

　　“啧啧啧，难以置信，真是难以置信，马丁，你是怎么猜到这部影片的票房走势的？”

　　肥头大耳的哈维·韦恩斯塔看着报纸发出惊讶的咂嘴声，看着马丁的目光也是颇为惊奇。

　　马丁耸了耸肩膀，“直觉！”

　　哈维放下报纸，笑着道：“看来我们这部电影拍完后，也应该请你来预测一下票房，说不定我们的电影的票房也会按照你的预测来呢。他们都说你的嘴巴是被上帝亲吻过的，这艘大船的票房有你一半的功劳啊！”

　　虽然马丁知道这只是哈维的恭维，但他在心底暗暗大呼：其实我真的可以！

　　哈维看了看窗外，正下着连绵小雨，然整座城市都显得阴沉沉的，不由叹了口气道：

　　“说真的，你在剧本中为什么要将故事放在费城了，放在洛杉矶不好么？”

　　马丁也看着窗外的小雨，淡淡地说道：

　　“这座城市有一种阴郁的气质，很符合这部电影的基调，这是阳光灿烂的洛杉矶所不具备的。其实我更想将故事放在伦敦，但考虑到成本问题，最后才选择了费城。”

　　“嗯，你说的有道理。”

　　还没开始膨胀的哈维·韦恩斯坦，确实是个挺好说话的人。

　　…………

　　老旧的房子，老旧的街道，阴沉的天空，街道两旁的树上，不经意间总是会落下几片枯黄的树叶……

　　虽然已经是初春，但是费城依然透着丝丝凉意。

　　给人一种萧瑟的感觉，就像是一张泛黄的老照片。

　　M·奈特·沙马兰站在街道尽头，看着眼前的取景器，微微点了点头，这里感觉不错。

　　M·奈特·沙马兰，是一个美籍印度裔，同时也是一位编剧、制作人。

　　1970年8月6日，M·奈特·沙马兰出生于印度泰米尔纳德邦金奈，幼年即随父母移居美利坚，在费城市郊的富人区——佩恩谷长大。

　　八岁那年，沙马兰看了《夺宝奇兵》后，以史蒂文·斯皮尔伯格为偶像，立志要做导演。

　　同年，父亲送了他一台八毫米摄影机作为生日礼物。

　　到他十五岁时，他已经用这台摄影机拍摄了四十五部短片，并开始着手写长片剧本。

　　1989年，沙马兰考上了纽约大学电影系。

　　1992年，在完成纽约大学电影系的学业后，沙马兰以家人赞助的七十五万美金拍成了首部作品《愤怒的祈祷》，描述他重回印度探访自己出生地的故事。

　　之后沙马兰就投身好莱坞，开始了他在这个世界电影圣地的打拼生活。

　　在执导了两部独立电影后，他的能力很快得到了电影公司的赏识。

　　呃，当然了，他的家族在背后的金钱支持也是少不了的。

　　嗯，或许后者才是主要的。

　　1996年，沙马兰执导的第一步院线电影《小鬼一箩筐》上映，影片讲述了一个天主教学生追查祖父死因的故事。

　　电影的口碑尚可，至于票房吗，一言难尽。

　　这部片子从片名上看，似乎是《小鬼当家》那样的欢乐喜剧片，但实际上却是一部哲理片，虽然有一些喜剧元素，但片中有太多沙马兰夹带的私货，导致成片显得有些不伦不类。

　　最终导致这部电影的票房只有25.8万美刀，而电影的投资是550万美刀，不过其中大部分是沙马兰家族的投资。

　　这部电影的失败，几乎让沙马兰以为自己的好莱坞导演生涯要结束了，没想到突然接到了米拉麦克斯老板的电话，对方竟然要给他这个失败者一份新工作。

　　但他看到电影的剧本时，简直大为震惊。

　　这个剧本的内容，竟然和他在拍摄《小鬼一箩筐》时产生的灵感如此相似，一部带着家庭伦理亲情的悬疑鬼片！

　　而剧本的作者，正是美利坚现今红的发烫的小天才——马丁·迈耶斯。

　　当然了，他并没有怀疑马丁抄袭，因为他的那个灵感还在脑子里，根本尚未落在纸面上。

　　他只是将其归结为灵感撞车。

　　同时也觉得自己或许和这个故事有一种冥冥中的缘分。

　　否则为何马丁会指定自己这个失败者来执导这部电影？

　　马丁当然会找他，因为M·奈特·沙马兰就是原时间线中，这部电影的编剧和导演。

　　用原班人马是保证电影尽可能成功的不二选择。

　　比如电影的男主角，马丁就推荐了布鲁斯·威利斯。

　　当时哈维·韦恩斯坦还很犹豫，用布鲁斯·威利斯这样的动作巨星来饰演这样一个温情脉脉的角色会不会让人出戏，但在马丁的坚持下他还是妥协了。

　　好在布鲁斯·威利斯在拍摄时的表现让人满意。

　　“好了，就是这里，就是这个角度，让演员们就位吧。”

　　M·奈特·沙马兰喊道。

　　这个镜头要拍摄的是布鲁斯·威利斯饰演的心理医生麦尔康在街道上走过的镜头。

　　虽然只是一个简单的走路，却让人们见识到了什么才是影帝级的演技，只是简单的试拍了几次之后，布鲁斯·威利斯就迅速的找到了状态。

　　布鲁斯·威利斯的演技绝对被低估了，或许是因为经常演硬汉角色的原因，掩盖了他强硬外表下的细腻演技，尤其是这位的眼神，很有戏。

　　《虎胆龙威》系列成就了布鲁斯·威利斯，也限制了他。

　　在这部电影上映后，男主角布鲁斯·威利斯的演技——被批评为“缺乏韧性”、“平淡无奇”、“只适合演电视剧”等。

　　以上还算是客气的。

　　最刻薄的批评，“布鲁斯威利斯脱掉汗衫就是他演技的全部展示。”

　　但实际上，布鲁斯·威利斯的演技绝对是奥斯卡水准的，这一点从《低俗小说》、《十二猴子》里就能看出来。

　　当然，也包括这部《灵异第六感》。

　　“cut！非常好！”

　　M·奈特·沙马兰用力的拍了拍手，看着镜头中布鲁斯·威利斯的特写，那个萧瑟阴沉的眼神非常让他满意。

　　“休息十分钟。”

　　尽管费城的春天还残留着冬季的凉意，但布鲁斯·威利斯大衣+围巾的造型，还是让他在拍摄完成后出了一头汗。

　　“小天才，好好干。”布鲁斯·威利斯在经过马丁时，给了他一个鼓励的击掌。

　　“大个子，干得不错。”马丁回了一句夸赞。

　　两人在片场的关系很好。

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第四十五章 这是上帝赐予的天赋

　　马丁和布鲁斯·威利斯在片场的关系非常好。

　　这其中有一部分两人因为角色关系故意亲近的原因。

　　还有一部分则是因为马丁的成熟稳重没有任何熊孩子气，而布鲁斯·威利斯也是一个温和的人的缘故，一个是世故一个脾气好，自然容易相处。

　　大家可能想象不到，布鲁斯这位荧幕上的硬汉在私底下脾气非常好，甚至还有过于温和了，这可能和他的儿时经历有关。

　　1955年，布鲁斯生于西德意志。他的母亲是德意志人，父亲是驻德意志的美利坚大兵。

　　彼时，二战余波未消，冷战已经开始。