好莱坞导演1992 第96节

　　“准备好了。”

　　“出发！”

　　回到洛杉矶后，林克先在家里休息了几天，才回到公司剪辑工作室剪辑《女巫布莱尔》。

　　这部电影的剧情很简单，结构也非常简单，就是女大学生安妮在报纸上听说女巫布莱尔的故事后，找到两个同伴，开车到伊利诺伊州寻找女巫布莱尔。

　　最终在森林里迷路，相继被女巫布莱尔杀死。

　　人们在一年以后，发现了他们留下的胶片，记录了他们失踪前发生的一切。

　　这部电影讲的就是他们从出发到死亡被摄像机记录下来的整个过程，也可以称作‘三个大学生的死亡之旅’。

　　原版在1999年上映，以6万美元成本，在全球拿到2.48亿美元票房，并开创“伪纪录片”式恐怖电影的先河，引起很多电影人模仿，《鬼影实录》是跟风者之一。

　　现在他先拍出《鬼影实录》，再拍《女巫布莱尔》，将两部电影的顺序颠倒。

　　这部电影是否还能像原来那样成功，目前还是个未知数。

第110章 超越原版

　　林克用五天时间剪完全片，看了一遍，感觉还不错，比看过的原版好一些。

　　好的地方有三点。

　　剧情和节奏方面紧凑一些，不像原版里有很多非常无聊的片段，让人看过之后非常想要跳过。

　　二是蕾妮·齐薇格和马特达蒙、本·阿弗莱克三人在剧中的表现更好，更真实有感染力。

　　还有林克和索菲亚拍电影的技术更高明。

　　镜头设计、节奏把控、光线声音、道具设计、气氛渲染等，做得更成熟。

　　也让整部电影的气氛比原版显得惊悚、恐怖。

　　缺点也有。

　　电影设计感较重，删掉大段无聊的剧情，让剧情变得更紧凑，更有戏剧性。

　　这种做法放在别的电影里，可以增加电影的观赏性和恐怖效果，但也在某种程度上削弱了伪纪录片的真实性。

　　之所以发生这种情况，也是受到索菲亚的影响。

　　在他向索菲亚提出‘极道流’拍摄方法后，索菲亚反过来问他，如果真实与惊悚发生冲突，该以哪个为主？

　　极道流电影的追求应该只有一个。

　　林克认真考虑过后，选择以惊悚为主。

　　《女巫布莱尔》是惊悚电影，惊悚是主要卖点，而‘真实’是宣传手段，也是为‘惊悚’服务。

　　因为大家听说这是真实的纪录片，在观看时会比较好奇，有代入感。

　　让观众代入进去的目的也是让他们感到惊悚。

　　确定了‘真实’要为‘惊悚’服务的准则后，在拍摄中每次遇到真实与惊悚发生冲突的地方，他会选择牺牲部分真实性，让电影变得更惊悚。

　　这样做到底好不好，还需要等电影制作完成，看看系统的评价才能确定。

　　剪完成片，林克把电影交给制作部门做后期，包括调整声道、亮度、清晰度、片头片尾等，经过数字化处理，制作成可以在影院里放映的格式。

　　制片部门用五天制作完成。

　　林克打电话给索菲亚、丹尼尔·德维托、乔恩戈登几人，在公司的放映室，举办一场小型内部试映会。

　　电影时长83分钟。

　　与《鬼影实录》一样，也是惊悚恐怖类型。

　　区别是《鬼影实录》里女主角卡蒂想要逃离恶灵却逃不开，《女巫布莱尔》是主动寻找女巫。

　　《鬼影实录》发生的区域在别墅里，空间狭小，依靠声音和痕迹来制造压迫感。

　　《女巫布莱尔》存在于一个较大的地域。因为女巫会巫术，让进入树林的人无法出去，实际上也是一个封闭的空间。

　　此外《女巫布莱尔》在秋冬季拍摄，凋零阴暗的森林，冷清的天气也能增加一些阴冷惊悚的氛围感。

　　两部电影也有相似点。

　　都是使用手持摄像机拍摄，伪纪录片式电影，《女巫布莱尔》相对真实度较高一些，容易让人相信。

　　电影里的演员都不多，《鬼影实录》两个，《女巫布莱尔》三个。

　　主演中都有一个非常好奇的人，也是引起灾难发生的人，《鬼影实录》是男主角米卡，《女巫布莱尔》里是女主角安妮。

　　还有电影里的‘怪物’都采取隐身的做法，让人能听到声音，看到它制造出来的恐怖景象，却看不到实体。

　　这种电影主要靠观众脑补。

　　擅长脑补的观众看起来会很害怕，不擅长的或者对女巫布莱尔不了解的人，会觉得这部电影很无聊。

　　“怎么样？”

　　电影放映结束后，林克询问索菲亚·科波拉、丹尼尔·德维托几人的意见。

　　“你自己认为呢？”

　　索菲亚问道。

　　“满分。”

　　“这么自信？”

　　索菲亚摇摇头，“我对这部电影的看法没那么积极，电影后面二十多分钟的剧情还算惊悚，前面几十分钟相对无趣，还有那几段摇晃的镜头，看得人头晕眼花，这种电影适合发行录像带，在影院里上映，应该没多少人会去看。”

　　“是你对电影的要求太高了。我说过这部电影是拍给普通人看的，这里的普通人包括受教育程度低、没有受过高等教育，不相信科学比较迷信的群体。

　　美国识字率才69%，有31%人口不识字，有接近1亿人。

　　只要能把他们骗，不，吸引到电影院里看电影，这部电影的票房不会太差。”

　　在电影行业，有的电影票房高，有的电影票房低，其中很大的原因是对观众的定位不同。

　　商业电影定位的范围较大，全民。

　　所以商业类电影里讲解的东西不能太深刻，爽点笑点不能太晦涩，脱衣服不能半遮半掩。

　　要尽量做到让所有人都能看得懂，看得爽。

　　文艺电影的目标是知识分子，小众群体，镜头语言和剧情、主题方面可以表达得晦涩一些，给人一些思考的空间。

　　譬如商业片里的男女主角都是帅哥美女，卖点比较明确，够爽够色够劲爆。

　　文艺电影男女主角需要有演技，表现出来的东西需要够深刻，让人回味无穷。

　　如果商业片拍的太过晦涩深刻，普通观众理解不了其中的爽点，像是花了钱却没嫖到。

　　对于这种电影，观众只会骂烂片。

　　很多导演还觉得委屈，认为观众水平不够。

　　相对应的是文艺电影，如果讲的太直白，演员演技太烂，也会被鉴赏水平较高的观众骂作烂片。

　　《鬼影实录》和《女巫布莱尔》都是面向鉴赏水平较低的普通观众。

　　卖点是恐怖惊悚。

　　没有多少晦涩深刻的内涵。

　　看完之后被吓到就是收获。

　　其他的不能要求太多。

　　索菲亚认为前半部分无趣，说明她不是这部电影的目标群体。

　　“所以为了吸引普通观众，你故意把电影拍成这样？也就是说，你有能力拍的更好？”

　　索菲亚问道。

　　“不。你知道我和圈里大多数导演的区别在哪吗？我不是学院派，专业知识和文化水平比他们低，你要我拍出太高深的东西，我也不大可能做到。”

　　“我不信。我在好莱坞十多年，与很多导演合作过，你调教演员和运用镜头的能力在我认识的导演里能排在前五。还有一个能写出《鬼影实录》《女巫布莱尔》《星际穿越》的人，你告诉我你水平不高？”

　　索菲亚指着他晃了晃食指。

　　林克笑道，“编剧和导演不一样，以我现在的能力，拍这种水平的电影比较有信心，水平再高一些的会比较勉强，这是我多次跟你说过的我还需要练练的原因。”

　　“将来你练会了，有了信心，你会拍高水平的电影吗？”

　　“当然，我的目标是奥斯卡最佳导演，欧洲三大电影节导演奖大满贯，不拍一些高水平作品，想拿到那几个奖项可不容易。”

　　“哈哈，你野心挺大的，那你加油，我看好你。”

　　索菲亚用肩膀撞撞他，略调皮。

第111章 票房补贴和新奖励

　　“丹尼尔，你有什么意见？”

　　电影放映结束，灯光亮起来，林克看向制片人丹尼尔·德维托。

　　丹尼尔扶了扶眼镜腿，表情比较纠结。

　　他是老制片人，从业十多年，参与过《玫瑰战争》《胡佛》《龙兄鼠弟》等电影的制作，自认是一个经验丰富，水平较高的制片。

　　在他看来，不管是《鬼影实录》，还是《女巫布莱尔》，都是妥妥的垃圾片。

　　这部《女巫布莱尔》还比不上《鬼影实录》。

　　看《鬼影实录》的时候会被吓得心里冒冷汗，眼睛不敢盯着银幕，而这部《女巫布莱尔》虽然有些惊悚，但效果比《鬼影实录》差很多。

　　这部电影会是好电影？

　　他很想说不怎么样，上映后绝对没人看。

　　但上次他说不怎么样的《鬼影实录》成为1992年度票房最高的电影。

　　这部《女巫布莱尔》在票房出来之前，他不准备多说什么。

　　“还不错，很有趣，可以上映试试，也许拿到一个不错的票房成绩。”

　　丹尼尔·德维托暗想，这部电影要是能卖座，他就去学校里好好补习一下，重新认识一下当前的电影市场，重新认识观众以及观众的爱好，不然会离市场和观众越来越远，变成一个三流制片人。