华娱第一富 第607节

　　如果自己能像电影中的这些人这样，开开心心的把一件本不快乐的事情抒发出来，该有多好啊

　　不得不说，《爱乐之城》中的第一首歌《Another Day of Sun》就带给了现场所有观众一个巨大的惊喜。

　　原来，张晨（里昂）这个大富豪，也懂他们这些小人物的心酸吗？

　　观众们觉得张晨的那张年轻帅气，但充满距离感的脸，在这一刻离他们近了很多。

　　那脸上被他们自动想象成的笑脸，也像是一束阳光照进了他们原本因为工作，因为生活而酸涩的心里。

　　而不同于普通的观众。

　　现场的不少电影人都在看张晨这部电影的拍摄手法。

　　只有内行人才能看出这个镜头的拍摄难度。

　　长镜头、上百辆车、上千名群演。

　　一镜到底！

　　每一项加起来都会给电影的拍摄增添不知道多少难度。

　　但张晨却给他们完美呈现出了这一副让大家沉浸在内的画面。

　　他们看到的是这个镜头所展现出的场面调度，以及拍出这个镜头的导演本身的导演功底。

　　这背后不知道要付出多少努力。

　　他们都不敢想，这几分钟的镜头，电影导演需要花费多少时间来指挥这些群演走位。

　　也不敢想这个几分钟的镜头，废掉了多少“条”。

　　更不敢想象拍摄这个镜头时，每一次因为一个“小瑕疵”而导致整场戏推倒重来时，导演张晨的内心有多崩溃。

　　因为每一次的“NG”，从重新布景到重新拍摄，都是以“小时”为单位的等待。

　　群演们的状态不用说，导演的心理状态是否稳健，才是这个镜头呈现的如此完美的关键。

　　一旦在拍摄过程中，导演的心态出现了波动，这个长达5分钟的歌曲画面，就不会让现场的所有观众都完全沉浸进去。

　　现场的很多导演都不敢说自己能在不骂人的，不崩溃的情况下拍完这个“长镜头”。

　　只有亲身经历过那种折磨的导演，才能体会到这电影中开头这几分钟所包含的“心酸”与“执着”。

　　这让不少在这一行混了几十年的老人们对张晨有生敬意。

　　就这对待电影的态度，完全称得上一句“他值得”。

　　值得去年的那座“金棕榈”奖杯，也值得他在电影圈所收获的所有荣誉。

第509章 极致的镜头美学，引人入胜的音乐插曲

　　随着最后一声“Another Day Of Sun”，所有舞者回到车中回归现实。

　　片名大字——《LA LA LAND》打出。

　　电影正式开始。

　　“LA LA？”昆汀摸着下巴若有所思道，“疯掉的人发出的声音？胡言乱语？”

　　“LA LA LAND这个段誉应该是在上世纪70年代出现的吧？”

　　一旁的斯皮尔伯格顺着昆汀的猜测延伸接话。

　　这个短语的其中一种用法是指代那些拥有奇思妙想的人。

　　另一种则是指代一个什么梦想都可能实现的奇妙之地。

　　如果说这个短语的语境，是刚才电影开头那个画面中所在的地方。

　　那么这个“LA LA LAND”的短语正好和这个地方交相辉映。

　　因为这第二个指代的“奇妙之地”，正是刚才电影中所在的城市——洛杉矶。

　　但这部电影真的没有这个短语的第一种意思——“拥有奇思妙想的人”吗？

　　未必。

　　昆汀朝着不远处，那名拍出这部电影，选择这个短语作为电影名的年轻人。

　　“奇思妙想”这个词，用在他的身上或许是最合适的吧？

　　无论是他的音乐，还是他给这个世界创造出来的东西。

　　音乐是大家都知道的。

　　但很多人都忽略了另外的很多东西。

　　但不少人也知道脸书、CGT播放器、晨光音乐、淘票票这些划时代的产物，都是这个年轻人创造出来的。

　　现在这个年轻人又用这个具有隐喻的短语来作为新电影的片名。

　　是想要让大家读懂他？

　　还是说，这部电影中的故事，或者说主人公就是像他一样拥有着奇思妙想或者是将梦想之地作为人生目标的一个人？

　　但不管怎么说，这电影开头的几分钟。

　　观众们被开头的美妙音乐所吸引。

　　他们就是冲着张晨的音乐才华和电影故事而来。

　　他们无比期待电影接下来的故事中会有多少刚才这样的美妙音乐。

　　也无比期待张晨会不会用另一种角度，来阐述一个和《爱》不一样的爱情故事。

　　而其他的这些导演和演员，则被这部电影当中出现的各种隐喻所吸引。

　　他们也像摘掉，张晨会在整部电影中，运用多少镜头语言来告诉他们一些电影中更深层次的故事。

　　才几分钟而已，就将现场所有人的期待感拉到了顶点。

　　“看来我们的里昂，对于西方文化的了解远比我们想象深的多啊。”

　　“这电影开头才几分钟，就让我们这些在这一行混迹几十年的人都惊叹不已。”

　　“继续看吧，我是越来越好奇里昂会给我们带来一个怎样的故事了。”

　　昆汀、斯皮尔伯格、卡梅隆等几位好莱坞著名导演相视一笑后，把注意力重新聚焦到了大荧幕上。

　　“Winter”

　　当荧幕上出现这个英文单词的时候，不少观众都为之一愣。

　　但他们来不及细想，镜头已经开始下摇。

　　电影中终于出现了男主角——Seb

　　以及，另一位随着镜头移动而出现的另一位主角——女主Mia。

　　此时的Seb正在高速堵车间隙，摆弄着他那辆敞篷老爷车中的收音机，反复倒带着一首音乐。

　　而Mia则是在Seb汽车的左前方的一辆丰田普锐斯内，练习着下一次试镜的台词。

　　两人的座驾就直接展现了两位主角的一些情况。

　　首先，是Seb的座驾，是一辆1982年生产的别克Riviera。

　　这是别克历史上出名的“失败产品”。

　　搭载4.1V-6的发动机。

　　但0到60公里加速竟然需要15秒之久。

　　这辆当年售价2.4万美刀的车型，到了如今的07年居然还要3.5万美刀。

　　这个价格在如今的漂亮国如今完全可以买一辆全新的宝马3系。

　　但Seb却偏偏选择了这么一辆“中看不中用”的别克Riviera。

　　其次是Mia的丰田普锐斯，这是一款在洛杉矶很受欢迎的车型。

　　受欢迎的原因也很简单：1、便宜，2、省油。

　　Mia的这辆普锐斯还是01年的老款。

　　仪表盘上已经布满灰尘。

　　甚至，连头枕都没有。

　　哪怕现在故事还没完全展开，但从Seb和Mia两人对座驾的选择上就能知道他们的大致性格。

　　当故事继续，堵车渐渐缓解，被堵的车队开始缓慢前行。

　　但沉浸在剧本之中的Mia并未发现。

　　排在她后面的Seb疯狂按着喇叭。

　　当Seb一脚油门超过了Mia，停在Mia的车边目视着这个刚才完全没有因为他的“提醒”而挪动车子分毫的姑娘。

　　“嘀——”

　　没有说话，只是在Mia的注视下，Seb又是一通疯狂的汽车喇叭声。

　　而Mia则回应了Seb一个“国际友好手势”。

　　当Seb一脚油门驶离Mia身边时，电影才出现了真正意义上的第一句台词。

　　“这人有毛病吗？”Mia放下剧本有些无奈又恍然的说道，“我该走了.”

　　这种“欢喜冤家”式的情侣相识方式，也是从好莱坞黄金年代开始流行的。

　　也是目前好莱坞最喜欢的情侣模式。

　　只要仔细看现场观众们的表情就知道，哪怕是在华国，大家也很吃这一套。

　　镜头一转，直接到了Mia的工作场所。

　　从窗外的风景和店内的陈设可以看出来，这是一家位于好莱坞之内的咖啡厅。

　　背景中播放的音乐以及Mia背后的小黑板上的小图案，都在隐晦的告诉大家，电影中的时间正值圣诞节前夕。

　　画面中的Mia此时正面对着一位气质优雅的女性来买咖啡。

　　Mia和身旁店长的态度，很容易让大家猜到，这位哪怕没有露出正脸给观众的女性，是一位人尽皆知的女明星。

　　Mia浮想联翩的王者女明星的背影。