民国之文豪崛起 第535节
女学生默然，最后弱弱地说：“只要人人都国出力，总有一天中国可以见到‘赛百味’吧。”
周赫煊听着这对年轻人的对话，忍不住苦笑着摇摇头。如果他不是穿越者，恐怕目睹了民国的现状，也看不到一丝中国繁荣富强的希望。
放映厅里的灯光熄灭，一道光束照在大荧幕上，好莱坞大片《红尘》开始放映了。
美国《红尘》一共有两部，眼下这部是1932年的初代版。故事发生在中南半岛的橡胶园，男主角是橡胶园工人，女主角是他性格放荡的女友。有妇之夫的女配角爱上了男主角，然后扯来扯去，变成了乱七八糟的四角恋爱关系。
不得不说，年轻时的克拉克·盖博真是帅，不仅面貌英俊，而且一身流线型的肌肉足以让女人尖叫——不愧是未来的好莱坞电影皇帝。
电影的整体剧情和节奏还算不错，放到几十年后也能看，就是情欲味道太浓了，中国观众看了难免会感到尴尬。
特别是女主角的饰演者珍·哈露，即便不脱衣服不露点，也能把男人看得暗暗流口水。这个角色本来是嘉宝出演的，但嘉宝演不出那种性感和侵略性，最后只能换成肉弹美人哈露出镜。
周赫煊听到旁边的女学生低声说：“真是太下流了，怎么可以大庭广众的放这种电影！”
男的也有些尴尬，不过强行解释道：“你不要太封建传统，早就提倡解放思想了，这种事情在美国不算什么。”
“真丢人！”女学生嘴上这样说，眼睛却盯着银幕上的克拉克·盖博，那流着汗的健康肌肉，在阳光下是那么容易让女人心跳加速。
周赫煊倒是完全没有任何反应，对于受过岛国动作片洗礼的穿越者来说，这种程度的情欲电影只能算小儿科，后世随便找出一部爱情片来都比它出格。
等到电影结束，观众迅速地涌出放映厅，似乎多停留片刻都显得十恶不赦。
周赫煊笑着问费雯丽：“你觉得这部电影如何？”
费雯丽说：“还算不错，就是太过低俗了，在英国放映肯定不受欢迎。”
周赫煊笑道：“这是今年美国最卖座的电影。”
费雯丽评价道：“男主角的表现很亮眼，英俊帅气，而且演技不俗。”
周赫煊差点哈哈大笑起来，历史上的经典影片《乱世佳人》，就是克拉克·盖博和费雯丽一起出演男女主角，拍摄期间还传出各种绯闻。然而两人互相看不顺眼，盖博常常讥讽费雯丽是个脑子有问题的女人，费雯丽为了恶心盖博，故意在拍吻戏前狂吃大蒜。
白瑞德和郝思嘉在银幕上的拥吻多浪漫，多经典啊，可是观众看到的都是假象。拍摄时的克拉克·盖博，一定在强忍着刺鼻的大蒜味道，极不情愿地亲吻一个让他无比讨厌的女人，还不得不装出一副享受的表情。
第五百二十章 中国电影二三事
周赫煊带着帽子走出放映厅，帽檐压得很低，这样不用担心被人认出来，毕竟他的照片经常出现在报刊杂志上。
这种打扮并不奇特，来看电影的男人，至少有三成戴着帽子。
戴帽子似乎是这个时代的潮流，无论欧美还是亚洲，男人女人出门都喜欢戴帽。几年前南京国民政府颁布的《制服条例》，甚至有专门的带帽规定，比如学生、公务人员在正式场合必须戴帽，夏天戴白色帽子，冬天戴黑色帽子，颜色错误是要被嘲笑的。
周赫煊现在戴的就是一顶男士礼帽，圆乎乎的类似于飞碟形状，帽檐上方还箍着一圈丝带。这种帽子在民国影视剧里很常见，比如谍战剧的地下党接头，主角往往是穿着长衫、戴着礼帽，摘帽时从帽子里掏出一张字条悄悄传递。
周赫煊顺着人潮出去，看完《红尘》的观众脸色兴奋，却憋着不肯提电影内容。而那些看完《神女》的观众，则一个个义愤填膺，不少人边走边讨论剧情。
“那个流氓太可恨了，简直就是人渣！”
“可不是？要我说啊，就该早点报警把他抓走。”
“报警有个屁用，最多关进去几天，等放出来以后女主角更惨。”
“阮玲玉演得太好了，看到她在电影里被欺负，我忍不住就想哭。”
“还是周先生编的故事好。”
“你们看过《神女》的原著小说吗？”
“没怎么看懂，跟电影完全是两个故事。”
“原著小说里也有这个情节，不过写得更隐晦凌乱，而且原著女主角比电影更惨。”
“……”
从这些观众的反应来看，电影版《神女》无疑是成功的，极大地调动了诸多观众的情绪。当然，美国大片《红尘》也很成功，一个个看得红光满面，就跟80年代的人在录像厅里看小电影一样刺激。
就在周赫煊带着费雯丽北上天津时，两部电影的口碑都发酵了，只不过一个天上，一个地下。
很多卫道士站出来猛批《红尘》，认为这部电影宣扬的是淫秽思想，并呼吁政府禁止放映这样低俗的影片。当局表示很为难，一边碍于舆论的压力，一边又碍于美国电影商的压力，最后只能选择一个折中的做法：《红尘》只能在特定的大戏院放映。
而《神女》则获得人们的一致认可，特别是里面反应的社会问题，引起广泛的社会大讨论。妓女的儿子有没有受教育的权利？父母的职业不正当，子女长大之后就一定是坏人吗？
左联的机关刊物，把《神女》定性为一部反封建的进步影片。田汉甚至亲自写影评说：“电影跟书籍、报刊一样，也是传播思想的有力武器，是改造社会的良好工具。电影不应该只是情情爱爱的伤春悲秋，更应该反映底层人民的生活，反映尖锐的社会问题，《神女》为我们的电影工作者提供了优秀的参考。”
此时的中国电影人，以张石川和郑正秋为代表。两人虽然合作创建了明星电影公司，但他们的电影理念却各不相同。
张石川走的是商业路线，提倡电影“处处为兴趣是尚”，观众习惯看什么就拍什么，他的代表作是《火烧红莲寺》。而郑正秋却认为电影应该改良社会、教化民众，代表作有《劳工之爱情》。
但不管如何，两人还是以商业片为主，毕竟电影公司需要生存，现实文艺片远没有商业片卖座。
历史上，直到《神女》大获成功，又有教育意义又能大肆卖钱，终于掀起了拍摄社会问题片的风潮。其中也有左联在推动，左翼作家们创作精彩的剧本，联华影业公司负责具体的拍摄发行。
现在周赫煊将《神女》提前两年问世，同样获得无数观众认可，立即给罗明佑带来极大的信心，他主动跑去找田汉等人买社会问题片的剧本。
妨碍《神女》大赚特赚的，恐怕就只有放映问题了。
首都大戏院这种超级牛逼的所在，安装了最先进的有声电影放映设备，所以人们可以尽情的观看《神女》和《红尘》（《红尘》也是有声片）。但其他的影院就有些糟糕，只有罗明佑旗下的部分影院，以及明星公司旗下的少量影院，能够让电影发出声音来。
有声影院里的《神女》场次座无虚席，甚至有时候上午放映都爆满，但无声影院的老板们却只能干着急。最后只能采用补救的办法，重新制作无声电影拷贝，在关键情节处增加对话字幕。
对此周赫煊只能苦笑，他好不容易投资拍了一部有声片，采用的还是最先进的有声电影技术。但大部分影院放映时，观众还是听不到声音，就好像后世拍出一部3d大片，结果寻遍全国都找不出几个3d放映厅。
《神女》热映之后，阮玲玉简直红得发紫，一举反超胡蝶跻身影坛一姐，成为联华影业公司绝对的台柱子。
与普通观众追捧明星不同，业内人士更关注《神女》的拍摄技术。因为这部电影采用了顶尖的有声技术，音质好得吓人，不像之前的国产有声片那样各种杂音，各种音画不同步。
张石川和郑正秋连忙打听情况，结果在知道有声胶片的价格后纷纷摇头——成本太高了，他们玩不起。