华娱科幻之王 第159节
尽管知道《行尸走肉》这个剧确实是陈景行比较看重的项目，投入也确实不少，如果说跟工业电影类比的话，这个项目也绝对算得上是“工业电视剧”。
不过已经有一部电影实绩的田鑫业，对于这个他临时接手的电视剧其实是没有畏难情绪，即便《行尸走肉》的制作成本远超《海市蜃楼》。
这是很多导演的惯性思维，电影就是和电视剧不一样，执导过电影的，尤其还是一部实现了巨大商业成功电影的导演，看待电视剧自然会站在比较俯视的态度。
但显然他还是大大低估了陈景行对这部僵尸题材的小众另类作品的重视与期待。
不仅是田鑫业，就连CEO许文深也对陈景行的这番“展望”有些咋舌，当然也难以置信。
如果陈景行对《行尸走肉》的展望期待传出去，恐怕即便是最死忠的影迷粉丝都会认为这有些夸张，大多数网民和媒体更是会觉得这是天方夜谭。
僵尸题材的影视作品，不论是国内的，还是好莱坞的，都是另类小众且处于鄙视链最低端，陈景行居然想把这类题材打造成一种流行IP，甚至是一种亚文化，还妄想能够实现游戏、动漫和影视的全面开发。
虽然陈景行拥有辉煌的打脸历史，起码直到现在，陈景行做出的决策，和指出的方向都没有出现问题，对于梦工厂内部人来说，他们甚至比外界对陈景行的想法和决定信服的程度更高。
但是他们仍然无法说服自己相信老板画的大饼，即便他们基本都看过《行尸走肉》的剧本。
田鑫业承认这个剧本确实很有新意，很有创意，可那又怎么样？
在他眼里不过就是公路题材和好莱坞丧尸题材的融合罢了，丧尸不过就是一群丑陋的怪物而已，公路题材加末世的背景，再加上丑陋恶心的所谓活死人怪物，这就能引发年轻人的兴趣？现在的年轻人爱看这玩意？甚至还能形成一股流行的亚文化？
游戏、动漫、电影全面开花？
田鑫业这样的很有艺术细菌的导演不太能理解这有什么值得喜爱的。
没有什么艺术细菌的其他高管也都不觉得年轻人会对这种题材狂热。
事实上不管是许文深还是田鑫业其实内心中都对陈景行这么重视《行尸走肉》这个项目是有些不以为然的。
当初立项的时候，陈景行对《黑镜》和《疑犯追踪》的创意他们是感觉到很惊艳的，即便未必能取得市场上的成功，但也绝对是值得拍的剧，像是田鑫业这样的导演更是觉得哪怕赔钱也值得拍。
而对于僵尸题材，他们先天就有一层厌恶，无论是国内的还是国外的，即便陈景行给出了一个看似宏大的设定和背景，他们也不觉得这就有什么质的提升。
对这个项目没有异议，不过是陈景行的威望和成功的历史的保证，还有即便出了差错也伤不了筋动不了骨。
哪怕对陈景行再有信心，也最多会觉得这部剧可能会取得商业上的成功。
但是再疯狂的人也想象不出陈景行对这个项目的“成功期望”指的是能开辟出一个科幻门类下的流行题材，是一颗会结出金子果实的数，这未免有些夸张，过于夸张。
田鑫业对这个项目本身的不以为然，让他在知道陈景行竟然在这个项目上寄托了完全超出他想象的期望后，迅速生出了退避的心思。
这要是没有达到预期的效果，他岂不就是第一责任人？
问题是他自己都不相信《行尸走肉》会达到那样的高度，哪怕陈景行对他“恩深义重”，他也下定决心要让贤了。
陈景行看着会议室这帮最年轻也在三十岁以上的人，心中暗自叹了口气。
丧尸题材的魅力这些年纪不小的人还真未必能get到，当然这也不是主要原因，就算放一个十几岁的青少年，也未必能对陈景行的描述产生什么乐观的情绪。
人有时候是意识不到自己的需求的，需求经常是被创造出来的。
就像在一个没有《夜访吸血鬼》、《暮光之城》、《吸血鬼日记》、《真爱如血》、《黑夜传说》等为吸血鬼流行文化添砖加瓦补充时髦设定的作品的世界，人们是很难想像出吸血鬼题材还能成为一种流行亚文化。
那种丑陋、恶心、身体肿胀、指甲细长、皮肤干缩，会在夜晚从坟墓中爬出来，袭击牛、羊群、或者村庄里的人类并且吸干他们的血液的怪物会成为一种流行文化和符号？让万千男女不住幻想、喜爱甚至为之痴狂？
而且吸血鬼还害怕大蒜和芥末……
只要把丑陋的吸血鬼改成优雅的有着超人力量的俊男美女，让他们能在阳光下皮肤散发出钻石一样的光芒，再和人类产生些或扭曲或正常的爱情，就能创造出迷人的魅力，让人喜爱这样的设定。
如果再加上一些宏大而时尚的起源设定，加上些与力量挂钩的爵位等级，加上若干古老家族的纠葛，光明与黑暗的对抗，各种超自然势力的描绘，把吸血鬼改成血族，他就会变得更加流行，成为更加让人着迷的流行文化世界观。
僵尸题材也是同样的道理，在本位面，国内过去的僵尸是与清朝官服联系在一起的，现在经过网大发扬光大的僵尸则又显得更加流俗和低端。
好莱坞的僵尸也时常跟巫术或疾病联系在一起，被血浆片牢牢限制在了一个狭窄的“空间”内，标签就是恶心、怪物、恐怖、重口以及必不可少的血腥，这样的限制注定其无法超脱小众中的小众，更别想成为能够流行的亚文化。
想要改变升级这个题材，让其进入主流，就要尽可能降低重口的程度，摆脱血浆片的标签，更要降低恐怖的等级。
比如设定一个非常酷的生物公司，一种很酷的病毒，将丧尸依据能力与危险性划分种类，设定出由低到高的等级，使之等级化，然后放到废土末世背景中，应用公路片的叙事逻辑，如果可以的话再加入一些异能元素。
如此，流行化的设定基础就铺设好了。
剩下的就是能否讲好一个故事。
当然，陈景行并没有必胜的把握，但是他也没有什么患得患失的心理压力。
最终在陈景行的劝说下，田鑫业打消了“让贤”的想法，不过代价就是陈景行答应成为这部丧尸剧的制片人兼监制。
找来“高个”顶缸后，田鑫业也能安下心来推进《行尸走肉》的筹备和设置工作。
而摆在目前的第一个问题就是《行尸走肉》本来在去年年底就已确定好的演员阵容出现了缺口。
而且还是男一号和一个很重要的女性角色，男主角的扮演者叫李翰俊，目前是个三线男演员，女性角色的扮演者叫叶舒婻，童星出身，演技还可以，形象也比较合适。
原本选定的这两个角色都是目前小有名气的演员，因为陈景行对这个项目的重视，他倾向于在演技和一定的流量中达到一种平衡，而且事实上这部剧也不需要多棒的演技。
没想到两位重要角色的演员竟然在田鑫业忙完了《海市蜃楼》的宣传，马上要筹备拍摄《行尸走肉》的时候提出了解约。
这让梦工厂很被动，而之后，很快在网上就有营销号放出了消息，说梦工厂强迫演员签订霸王合同，拖延占用演员档期，让演员无法在项目一再拖延的情况下接别的戏。
显然是两位演员的团队透露，甚至是授意传播出去的，就是为了在网络上形成舆论压力，让梦工厂答应协商解约，从而不会被追偿违约金。
(本章完)
第299章 梦工厂只是一条金鱼
叶舒婻看着助理用自己的账号发出了图片和文字，说话的语气中蕴含了一丝担心：“这样不就跟梦工厂直接撕破脸了？”
“既然已经做出了决定，最后肯定会撕破脸啊？”一旁的中年男人不以为意：“你们这些小孩就容易被梦工厂的牌子吓到，陈景行是当红炸子鸡不假，但是他并没有什么力量，撕破脸就撕破脸了，梦工厂还能封杀你不成？”
叶舒婻童星出身，从小就浸淫在娱乐圈中，也并不是对影视圈一无所知的新人，知道自家经纪人的话并不是对她的安慰而已，事实也的确如此，这么一想让她打消了最后一丝顾虑。
她的经纪人是业内知名的金牌经纪人，沈言昆，捧红过无数明星演员甚至歌手，曾经有一段时间是京影厂的王牌经纪人，被很多经纪人和明星成为昆哥。
后来自己成立了霍尔果斯星探传媒经纪公司，成了独挡一方的业内大佬，当然虽然从京影厂出来了，但还属于京影系，公司的最大股东也是京影厂。
他的影响力并没有因为离开京影厂而有任何削弱，反而事业越来越红火，很多艺人都想到他手下“讨饭吃”，那当然是因为他手里有“饭”，他掌握着非常多的京影资源，他的艺人的脸孔出没于各个京影参与的影视剧中。
如果说给业内俗称的“五大”分个级别的话，国影厂和京影厂这两个老牌制片厂就是“上二厂”，其他的天润、江河、联合院线都只能算是“下三厂”。
相对于国影的超然地位，京影自从改制后，引入大量民营资本，凭借着公私通吃的优势，成了国内影视产业的领头羊，很长一段时间内，不算分账片，京影在国内市场的份额甚至还要超过国影。
而以京影厂为核心更是形成了一个非常庞大的圈子，俗称“京圈”，哪怕随着影视市场的膨胀、其他三家民营大公司的发展、互联网资本的进入以及梦工厂的快速崛起，导致相对优势在不断缩小，但至今为止，“京圈”仍旧是国内娱乐圈最大的船，是人人都想搭上船的造星工厂，仍然掌握着一大块的影视资源。
即便梦工厂崛起的高度再高，但是几十年的积累和盘根错节的根系是无法速成的，围绕在京影厂周围的是无数股权交错的经纪公司、子公司、孙公司以及大小十几家院线，这是一个触手涉及娱乐圈方方面面，从上游蔓延到下游的庞然大物。
如果说梦工厂目前是鱼缸中最漂亮最受瞩目的那只金鱼，那么京影就是鱼缸下层淤泥中的博比特沙蚕。
梦工厂之所以能实现奇迹般的蹿升，而没有受到多少挫折，撇除陈景行本人的“天才”和作品本身的质量，主要原因也是梦工厂始终谨守自身的生态位，始终只停留在鱼缸水最清的上层，停留在普通人能看见的那一层。
陈景行聪明的维持着“轻装上阵”，不往重资产的院线伸手，也不往水更深更浊的艺人经纪业务伸手，哪怕投资也是朝着C站这种更轻的互联网赛道。
即便是复杂的发行业务，前期也是拉拢互联网巨头并引入两家大公司入股，每部电影都分蛋糕，就算后面翅膀硬了，也是积极靠拢国影，并且发行费给足，尊重院线行业的所有明规则与潜规则。
电影本身的质量、一部又一部好作品积淀的品牌形象和观众的期待就是他唯一的筹码，让垄断集中程度较低的华国院线无法拒绝梦工厂的电影，除非你不想挣钱，而且与院线关系密切的其他大厂，包括京影也都是受益者。
梦工厂对演员也没有任何派系的歧视，不管你是哪个公司的，哪个圈子的，我们都欢迎，梦工厂没有自己的演员自己的明星，不拘你是什么背景，你是谁的摇钱树，只要觉得你合适，都会发出片约。
从这个角度上讲，梦工厂是给不少公司生产了“摇钱树”的。
京圈不是一个人格化的圈子，而是许多人许多小团体的集合，梦工厂或许在某些方面损害了一部分人的利益，但也在其他方面给了另一部分人利益。
总之，陈景行和梦工厂并不是抱着我要和你们竞争，我要开辟一个宗派的态度立足影视圈的，梦工厂是来加入你们的，我能为你们培养明星，培养演员，为你们的院线拉来观众贡献票房，我只是一个简单的内容生产者。
这是其他大厂，包括京影对梦工厂既眼红又无可奈何的地方。
因为梦工厂的生存模式简直就是“作弊”，理论上来说安守本分只当内容生产者对于任何一家有野心的影视公司都是没有前途的。
因为你无法保证你的才华源源不断，你的作品始终受大众欢迎，所以任何一家影视公司只要开始做大，他就要向产业链上下游伸手，向着水更深也更浊的地方伸手，才能有更多的稳定的利润产生。
因为挖到金子全凭运气，但给淘金客卖水稳赚不赔，而且赚的更多。
赌博一夜暴富也是运气，开赌场才是一本万利。
这就是为什么这么多影视公司都要做艺人经纪业务，投资院线，甚至建影视基地，不断地往上下游延伸链条。
而梦工厂就是那个奇怪的一铲子下去一块金子，再一铲子下去两块金子的淘金客，挣钱之容易之快让收淘金客“过路费”的人感到诧异而酸苦。
偏偏人家就靠淘金发财，不抢你们的生意，不提供任何给淘金客的基础服务。
梦工厂这条金鱼不将触手深入淤泥中跟你抢食吃，你也找不到机会教训他，而他又始终游荡在水最清的上层，是鱼缸中的明星，是主人在意的喜欢的能给他挣面子的宠物，始终在目光的关注下，你也没办法窜出淤泥吞吃他。
这才是梦工厂让其他影视公司无法效仿的独特生存之道。
但有一利必有一弊，你要当只活在鱼缸上层最耀眼的金鱼，不往水深的地方或者淤泥中钻，那么你自然就不具备真正的力量。
只有16岁的叶舒婻或许对梦工厂在影视圈的地位还无法真正看清，但是作为出道已久的童星，她对娱乐圈的认识并不浅，这让她能做出基本的判断，那就是梦工厂无法拿她怎么样。
也许那种没有资源的艺人如果跟梦工厂翻脸，以后再也接不到梦工厂的资源，那绝对是让人沮丧的事情。
但是叶舒婻并不是没有背景的艺人，童星出身的她很早就打上了“京圈”的烙印，而随着年龄渐大，并没有长残，甚至比小时候还要漂亮，演技虽然不算多有天赋，但是丰富的表演经验积累让她在同年龄段中显得相当拔尖。
再加上童星本身具备的一定的国民度，这一切都让京影很看好她的未来发展，京圈大佬沈言昆更是在去年签下她，是把她当作未来的当家花旦来培养的。
就连《行尸走肉》的资源其实也是沈言昆帮她争取的。
陈景行虽然表面上奉行“以才取人”的标准，但是关系户和资源咖是无法杜绝的，除非是他自己的电影，他亲自指定，否则能放到他面前的名单都不会是无名之辈，再说了不是关系户的演员演技也未必就好于资源咖，陈景行其实并不看重是否是资源咖。
而沈言昆这位金牌经纪人决定在《行尸走肉》临开拍前毁约也并非是和陈景行有什么矛盾，当然也许作为京圈大佬，他对梦工厂是有些嫉妒中夹杂着看新生势力的不屑，但主要原因还是他认为《行尸走肉》已经耽误了他对叶舒婻的规划，而且还会拖累叶舒婻前进的步伐。
这是他不能容忍的。
梦工厂的这个项目在他眼中只是一个跳板，一个阶梯而已，但梦工厂的做法一次次挑战了他的容忍度。
……
“开玩笑的吧？”陈景行在办公室座位上刷着手机看着微博上的九宫格图片，一脸难以置信的表情：“不会是P的吧？还是苦肉计？”
图片中九张不同角度的照片组成了九宫格，很明显的胳膊上青一块紫一块，还有肩膀上的红肿，腿上也有明显的紫斑，看起来触目惊心。
坐在桌子对面的是田鑫业和《行尸走肉》的制片人。
制片人脸色阴晴不定，回答有些模凌两可：“不像是P的，有可能是苦肉计，但是也有可能是真的。”
听到制片人这样的话，陈景行就知道这恐怕就是真的：“好家伙，这么一发，就连我看了也要以为咱们梦工厂虐待演员呢！”
“我们的动作训练有这么‘丧心病狂’？”
制片人连忙回答：“我们的动作训练都是请的专业教练，甚至有一大半都是从好莱坞请来的，训练计划也是对标的好莱坞标准，当然在国内这可能比较严格，但是……我只能说，也许人与人的体质是不一样的。”
陈景行了然，他也是拍过动作片的，《矩阵》中几位演员在开拍前也是经过了很长时间的训练的，拍摄过程中也很辛苦，磕磕磕碰碰甚至肌肉拉伤都有，这是很难避免的，但其实都很安全，梦工厂学的是好莱坞的电影工业模式，可不是程龙大哥的电影制作风格。
只不过《矩阵》中大部分演员都有拍动作戏的基础，肌肉条件都在，所以即便皮肤有磕碰的青肿，也可能不明显，当然人家不脱衣服你也看不见，都是皮肉上的表面“伤势”，一般谁也不会拿这个说事。
但是叶舒婻童星出身，自小养尊处优，就算拍过古装戏也不涉及动作戏，更不会涉及到动作训练，说实话，就算拍动作戏以国内演员的档期和影视剧的制作工期的紧张，也很少会有片方让演员接受训练。