华娱科幻之王 第162节
对于梦工厂的快速而且相当有效的反击，两个演员的团队是始料不及的，正面热度和负面热度可不是一回事，“黑红也是红”那是针对的网红。
凡是对演员这个职业有些野心的可不敢拿“黑红”不当回事，这可真的是会反噬的，“黑红也是红”的关键一步是洗白，洗白可并不容易操作。
尽管叶舒婻因为她发的“九宫格图片”段位确实高，并没有直接指责抱怨梦工厂，看到风向不对也开始辩解，说自己就是想安利一下滇南百药处理淤青确实很有效，并没有丝毫指责梦工厂的意思。
但是对于已经挂上了有色眼镜的很多网民来说，这番辩解就更茶了，淤青图片后，粉丝和路人开始同情你并抨击梦工厂的时候，怎么不见你澄清？
舆论的翻转不仅体现在两个原先博得了大量同情的演员突然引来了网络舆论声音越来越多的嘲讽，梦工厂甚至也借此又在很多人心中刷了一波好感。
【怪不得梦工厂的影视剧能部部大爆，口碑票房双丰收呢，看看人家拍摄前的准备工作是怎么做的？对演员的要求多么严格，值得国内其他没有诚意只想圈钱的影视公司好好学学，不是只堆明星请流量专注营销就能让观众买账的】这样的言论开始多了起来。
而整个事件也最终在陈景行霸气而锋锐的“宣言”中基本宣布盖棺定论。
在《火星救援》的发布会上，陈景行在媒体关于此事的提问下的回答既显得克制又显得很不客气。
“……我并不觉得有什么值得懊恼和生气的，在我看来也不是没有好处，这不也让国内的演员们更加了解梦工厂了吗？
之前很多演员对梦工厂的制作模式是不太了解的，双方签了片约后，他们可能才发现自己不能适应梦工厂的拍摄要求，或者说梦工厂对演员的要求有些超出他们的想象。
我对和演员的合作态度是很开放的，如果不合适，如果有人觉得接受不了梦工厂的标准，那么好聚好散，梦工厂绝不会强迫任何演员留下，我们不依靠演员的流量和名气。
在我看来，三条腿的蛤蟆不好找，两条腿的人到处都是，华国并不缺好演员。”
这番话相当不客气，当然也相当狂傲，和陈景行一贯在媒体前展示的态度也有些不同，通常他除了会在作品上“大放厥词”外，对待其他事物还是相当谦逊的。
让媒体们为之咋舌，当然不影响他们如获至宝的把陈景行的这番言论当作新闻发了出去，都不需要夸张润色，陈景行的原话就相当不客气，很少有导演如此居高临下的对演员说出这样的话。
如果从公关的角度来看，陈景行的这番话其实是不合适的，甚至还会产生一些负面作用，这种太过狂傲的言论是不符合国内的主流氛围的，会让很多人看不惯。
但是陈景行也借此抒发了些闷气，他也并不后悔。
两个演员的突然发难真的是让陈景行相当恶心，毕竟现在不是两年前了。
两年前，因为无中生有的“换角”事件，陈景行和梦工厂是被顶流吴廷轩的粉丝黑了好几个月的，直到《信号》上映后口碑和票房都实现了爆发，吴廷轩的粉丝才偃旗息鼓。
那个时候陈景行是把吴廷轩的粉丝当作炒热度的“工具人”的，其实并没有生气的情绪。
但是这两年无论是对于梦工厂还是陈景行自己来说都是坐着火箭飞升外太空，他的心态自然不会和两年前一样。
就算再怎么自嘲梦工厂只是一只金鱼，但是作为鱼缸中最耀眼的明星，要是被其他巨头公司下绊子他是能接受的，两个明星也试图踩在他头上为自己攫取利益就让他无法接受了。
陈景行除了回敬之外，自然也要展露点锋芒，免的再有阿猫阿狗来梦工厂头上动土。
除了继续使力在网络上对两个明星进行追杀，满足他们的黑红梦想外——梦工厂网络营销能力还是比较强的，手中也是有一批营销号的——《行尸走肉》的选角快速提上了日程。
《行尸走肉》中涉及到的动作戏份是不少的，被丧尸追，那肯定有躲避、逃跑、攀爬、翻滚甚至跳楼的戏份，还有与丧尸搏斗或者打丧尸的戏份，在华国的背景下枪自然很少出现，主要就是刀或者棍子之类的武器，这些要顺利拍摄出来并不容易，所以演员需要进行大量前期训练。
而男主角更是有很多的打斗戏份，现在两个角色空缺，而开机时间也不能再无限制延期下去，这对于其他演员和整个剧组都不公平。
所以重新挑选的演员，尤其是男主角最好是有舞蹈功底或者武术功底。
很快陈景行就瞄准了一个合适的人选——尹方。
这个演员是舞蹈出身，拍动作戏自然是有优势的，最关键的是气质，有一种独特的少年感，虽然年纪有30岁了，但是演二十郎当岁的男主角没有丝毫违和感，此外还有一种倔犟的野性气质，与角色适配度较高。
陈景行在《行尸走肉》中设定的男主角其实有很大部分参考的是前世位面《生化危机》的女主角，只不过性别相反，青涩但又蕴含着野性的演员是比较符合他的期待的。
除此之外，叶舒婻空下的角色则是选到了同样是童星出身的另一位演员——赵槿麦。
这个角色本身设定的就是一个少女，国内有表演经验的演员基本都是童星，选材范围并不宽。
而两位演员对于梦工厂伸出的橄榄枝也都喜出望外，从名气上讲赵槿麦不输于叶舒婻，但是背景就差的远了，叶舒婻是有京影厂资源的，更是被当成未来花旦培养的。
尹方虽然年龄比李翰俊大，但是才进入演艺圈不久，货真价实的属于十八线艺人。
(本章完)
第304章 火星地貌
一个眼球泛白，瞳孔不明显，脸颊上有些溃烂的女人站在试镜室中央，周围甚至门口站了一群人饶有兴致的围观。
“我觉得似乎还不错。”
“皮肤是不是过于苍白？”
“脸颊那点肉翻出来会不会有些太过了？我个人能接受，但是观众会不会觉得太重口？”
陈景行听着其他人的评价，眉头紧蹙道：“张一下嘴，往最大的程度张……做一下狰狞的表情……嗯……动作重新来一遍，从后面向前走，对……”
“不行，还是差一些，再换成四号方案！”
陈景行十分无奈的跟一旁表情更加无奈的特效化妆师说着，他没想到的是《行尸走肉》推进的第一步就遇到了问题。
国内的电脑特效近几年进步神速，得益于游戏、影视产业的快速发展，这方面的人才也越来越多。
但是特效化妆，还有影视道具这一块的进步速度就远比不上电脑特效了，主要是国内的影视制作对这一块重视程度不够，完整的电影工业也还没有建立起来，这方面的高水平人才相当稀缺。
墨自己也有特效化妆师，但是包括请的国内其他特效化妆师，都达不到陈景行的要求，能担负这个项目特效妆工作的特效化妆师数量严重不足。
丧尸妆画起来是非常慢的，平均每个普通的丧尸妆都要耗费40分钟到1个小时，如果是更复杂的耗时会更久，真的到拍摄的时候，十个人的特效妆肯有可能就要大半天的时间，所以必须要准备有水平够高、足够熟练且至少在十人以上的特效化妆组。
《行尸走肉》中的丧尸本身就是源于好莱坞的Zombie活死人，那自然是请好莱坞的化妆师更加合适。
但是Zombie这个起源于巫毒教的形象在如今的好莱坞已经沦为血浆片的一个普通类型了，发展趋势就是越来越重口，越来越血腥，也越来越恶心。
这些从好莱坞请来的特效化妆师最开始画的丧尸妆堪称血骷髅，重口至极，血肉模糊。
陈景行的改良版僵尸的需求和这些特效化妆师熟悉的丧尸妆差别不小，所以花了很长时间去磨合去试错。
在陈景行的规划中，《行尸走肉》第一季出现的丧尸基本都是最初阶的，白眼、皮肤惨白、身体溃烂，行动相对缓慢，形象是要接近正常人的，同时也要尽量减少血肉模糊的元素。
任何一种概念要想获取更多的受众，成为更加流行的标签，有一点是很重要的，那就是要尽可能远离重口，远离强刺激，远离血浆。
否则就会像本位面好莱坞的丧尸题材电影一样，沦为重口小众片。
当然随着剧情的发展，会出现等级更高的丧尸，速度更快、力量更强也更加狂暴的品种。
从类似前世《僵尸世界大战》中的行动力极其迅捷且凶猛的僵尸，再到逐渐非人化的爬行者、滴漏者、谵死怪、蹑海者这样的高等级怪物，以及禽鸟犬只等动物演变而来的丧尸。
但一个原则就是尽量强调其造型的畸形可怖，展现更高的力量、速度和血条，但要尽可能少的渲染血腥，更不能让大多数观众感觉到恶心，如何确保重口，但又不能沦为只能为小众接受的重口，对这个度的把握才是真正决定《行尸走肉》能否流行的关键。
剧本和世界观的把握陈景行还是有信心的，但丧尸真正出现在屏幕上带给观众的观感，这个就需要琢磨拿捏了。
丧尸的特效妆其实对这个项目而言是非常重要的一环。
陈景行也无法乾纲独断，只能凭借着前世记忆中那些真正获得广泛流行的成功作品中的形象一点点与特效化妆师去修正磨合。
他甚至还发动了全公司的人点评发表意见，《行尸走肉》注定是跟好莱坞之前的丧尸片完全不同的风格，这些不同中除了世界观和科幻设定，最重要的就是丧尸的形象。
如果能实现预想的商业价值，这部剧甚至能给很多初次接触丧尸题材的观众树立起一个典范。
因此对于丧尸形象的风格，尤其是丧尸妆风格的敲定需要慎之又慎，所以才有了公司这么多员工都来围观丧尸特型演员的场景。
如此经过了大概一周多的时间，丧尸形象才终于定型定稿，《行尸走肉》这块总算是可以告一段落了，毕竟这部剧的制片人和导演都已定下，空缺的角色，包括男主角也都已定下了人选，即便他是监制兼制片人也可以撒手不管了。
陈景行自己的电影拍摄前的筹备可还没完成呢。
……
“……《信号：海市蜃楼》截至6月25日，已在海外42个国家及地区公映，共取得3.21亿人民币的票房成绩，并在星加坡、暹罗、南越三国拿下了周票房冠军，在韩国也最高取得了周票房亚军的好成绩……
加上国内10.74亿的票房成绩，《信号：海市蜃楼》的全球票房已超过2.2亿美金，位列今年上半年全球票房排行榜第十名！值得注意的是前十名中有三部国产电影，分别是《湄公河行动》、《美人鱼》与《信号：海市蜃楼》，其中两部电影都为梦工厂出品或参与出品……”
车载收音机上传出的新闻播报让坐在陈景行旁边的雷嘉音连连咋舌。
“去年在节目里遇到小赵的时候，她还羡慕我的票房，说自己的电影资源一般呢，这一部电影直接就赶上来了啊……”
雷嘉音目前已上映的电影仅有三部，《黄金大劫案》、《信号》和《绣春刀Ⅱ》，国内总票房超过16亿，在国内男演员中算是排在前列的了，除此之外他在《地心引力》后还接拍了一部犯罪悬疑片，还没上映。
陈景行笑着道：“别得瑟了啊，《地心引力》不马上就要上了？到时候给你争个第一，华国演员国内总票房第一。”
“唉，按照现在的电影市场，这第一怕不是跟票房纪录差不多，都是虚名，没什么意义。”
雷嘉音一副这些虚名哥看不上的表情，不过陈景行提《地心引力》确实抓到了他的心坎上，毕竟他也算是男主角，对这部电影还是很挂心的，偏还要故作镇定，调侃陈景行：“导演，紧张吗？”
陈景行也是逼王，怎么会上当：“我有什么好紧张的？什么大风大浪没见过？这已经是我的第五部电影了，早习惯了。”
“你难道不想拿回影史票房冠军？”
“现在的冠军就是《湄公河》啊，也是我出品的电影啊？什么叫拿回啊？”
“《湄公河》那得算郭导的啊？这比的是导演，要是连出品都算，国影的秦董那谁能比得上啊？”雷嘉音不依不饶。
“你就非得从我嘴里得个数字呗？我是先知啊？”陈景行沉吟了一下，开口道：“这样，我预测一下，等《火星救援》上映后，你会成为国内第一个总票房破百亿的演员，怎么样满意吗？”
百亿？雷嘉音眼前一亮，他现在的总票房如果算上海外市场，也有20亿人民币了，还差80亿……
即便是这几年国内票房不断膨胀，这个数字也几乎是天文数字了。
陈景行打断了雷嘉音的遐想：“好了，到了，未来几个月就是你家了，赶紧瞅瞅。”
“嘁，说的好像不是你家似的。”
汽车停在公路一边，到处是一片奇形怪状的土丘，土丘侧壁陡立，脚下全都是干裂的黄土，黄土上面寸草不生，在四周一片死寂，在傍晚阳光的照耀下呈现出橘色甚至红色的颜色。
让人忍不住想用手使劲地掐自己的脸，否则便不太敢相信眼前看到的一切都是真的，给人的感觉就是不像是地球上能出现的景色。
而这里也确实拍的不是地球上的景色。
《火星救援》虽然和《地心引力》都是太空科幻电影，但是制作方法却大相径庭。
《地心引力》除了演员自身外其他几乎都是cg，说这是一部动画长片在技术上都是成立的。
而《火星救援》除了涉及到太空的戏份外，其他部分都是实拍，即便是男主角火星上的生活也都是实拍，包括外景，当然拍出的素材必然是要用电脑特效进行后期制作处理的。
原版电影是中东的一处沙漠，非常有异星球感，也和真实的火星地貌比较相似，经过后期制作后完全就是火星地貌了。
本来陈景行的打算也是找国外的一处沙漠，没想到航天局的专家顾问却强烈建议陈景行选择国内的一处风景来进行拍摄。
就在西疆，魔鬼城旁边。
国内的火星探测计划已经启动，将来要发射的火星车要进行适应训练，这个地方就是航天局几位专家比较中意的测试场所，因为地貌与火星比较相似。
而派人实地探测，拍下大量视频和照片后，陈景行和航天局顾问都一致觉得确实很合适。
梦工厂和国影在征得了地方政府的同意后，就派人到了这里搭建起了片场和住宿等设施。
(本章完)
第305章 全国公映