华娱科幻之王 第254节
所以程瑞军自从在家长群听到《功夫熊猫》定档春节档后，他和妻子就已经打定主意带着孩子去影院看了。
从某种意义上说，看电影是亲子之间相对比较廉价的娱乐活动。
节假日一家人带着孩子来商场，让孩子跟其他小朋友玩玩滑梯等游乐项目，逛逛店铺，吃一顿火锅，买点衣服或给孩子买个玩具，最后进电影院看场老少皆宜的电影——顺序可以打乱，但这就是商业中心给有孩子的家庭提供的一条龙消费服务。
所以《功夫熊猫》这部电影对于像程瑞军这样的家庭来说还真是一种刚需。
消费时代很会塑造仪式感，而且速度非常快，购物节先不说，春节一家老少出门看场电影这是几年内就形成的一种消费习惯。
而春节档看动画也同样如此，以往的春节档暑期档也都有动画电影，但都是点缀，观影人次不多，顶天投资几百万，根据央视播出的子供向动画改编成动画电影拿个几千万的票房。
电影院似乎跟孩子没有太大关系，都是成年人来影院看场电影，家里有孩子的也都是老人照顾，或者带着孩子出门哪怕逛商场进影院也不是大多数人的选项。
虽然儿童有看动画电影的需求，但往往这些动画电影没有照顾到大人的需求。
大人才是家庭消费活动的决定者，这就是合家欢动画电影的意义所在，他激发了成年人照顾孩子动画需求的动力，想要尽可能引来更多的儿童观影，你就必须要让成年人也能得到一点乐趣。
直到去年春节档的《大圣归来》，才真正引爆了这个需求。
而梦工厂在今年春节档又推出了一部动画电影，这在很多有孩子的家庭，尤其是去年尝过《大圣归来》甜头的父母看来，就自发的迅速形成了一种新的“春节消费需求”——春节带着孩子去影院看梦工厂的动画。
只要梦工厂明年继续再推出一部动画电影，前提是质量在水准之上，那么就基本能形成一种新的春节消费风俗，这就形成了基本盘。
而且因为梦工厂一上来就把春节档动画电影的标准定到了比较高的水平线上，拥有目前华国最顶尖的动画工作室的梦工厂就能最大程度的给想要抢夺这块基本盘的其他公司制造障碍。
程瑞军是在家长群中得到的梦工厂将会在今年春节档再次推出一部老少咸宜动画电影《功夫熊猫》的消息的，可见与程瑞军有相同想法和消费需求的家长并不少。
只是可惜《功夫熊猫》的排片并不算多，晚上的场次排的也很稀疏，18点到20点最黄金的时段也仅有两场，而且也没有IMAX场次，都被《捉妖记Ⅱ》和《红海行动》垄断了。
不过《功夫熊猫》的上座率是相当惊人的，在电影快开始的时候不大的放映厅差不多已经坐满，而且还有人不断进影厅。
基本都是家庭观影，除了像程瑞军这样的两大一小，四五个人甚至更多人的祖孙三代观影团也不少。
程瑞军也有些被惊到了，他不是影视行业的业内人士，但他的职业是做市场分析的，也隐隐为梦工厂的动画电影的号召力感到佩服，也为影院排片有些少感到纳闷。
在他看来能做到这一点的根本原因就是梦工厂的动画电影照顾到了成年人，如果动画内容太过低幼，或许大人仍旧愿意让孩子看，但可能也就是一大一小，两大一小就是极限了。
让爸爸或妈妈单独一方带着孩子去影院看，因为每多买一张票就是浪费。
只有在成年人不感到煎熬，甚至能在动画中获得趣味的时候，才会有越来越多的这种一家从老到小N口人都乐意陪着孩子到影院看的“观影团”。
程瑞军愿意舍《捉妖记Ⅱ》而就《功夫熊猫》一方面是对儿子的迁就，毕竟《捉妖记Ⅱ》虽然号称大人小孩都能看，但仍旧是真人电影，动画元素再多也改变不了这一点。
另一方面就是对梦工厂的信任，相信《功夫熊猫》不会是敷衍之作。
电影刚开始就是一段带有皮影戏风格的强烈东方古典色彩的动画开场，如同古龙侠客一般的熊猫大侠高冷出场，武功高强，扶危济困，替天行道。
程瑞军太熟悉了，就是《大圣归来》开场的风格，不得不说梦工厂的动画电影真的很有美学功底，他其实是认为孩子是应该多看这样的高水准动画的，这也是潜移默化的美学熏陶，好的东西看多了，将来自然就不会把差当成好。
憨憨的沉浸在睡梦中的熊猫阿宝被叫醒，大侠梦破碎。
色彩浓郁的皮影戏风格动画转换成了逼真的3D动画风格。
“wow……”程瑞军身为成年人对于画质比孩子是更加敏锐的，他能看出来《功夫熊猫》似乎比去年春节档的《大圣归来》画面更加有质感。
尤其是镜头扫过熊猫阿宝的卧室，墙上的涂鸦，老虎螳螂仙鹤的布偶，从窗外射进来的阳光，以及阳光的丁达尔效应。
更逼真了，而且充满了细节，无处不在的细节又组成了更加具有视觉冲击力的精致画面。
程瑞军在跟进剧情的同时还有余力观察着熊猫身上短促的毛发，鸭爸爸脸上和长脖子上的绒羽，还有面馆的兔子与猪食客，小熊猫师傅的形象与毛发，老虎、青蛇、仙鹤、猿猴、螳螂与小熊猫师傅的打斗，充满华国东方韵味的云雾缭绕、秀丽山水、飞檐斗拱、红墙绿瓦。
即便故事才刚刚开始，程瑞军已能断定这部动画比之《大圣归来》技术有了不小的进步。
梦工厂并没有因为《大圣归来》的成功而敷衍观众，没有沉浸在过去的辉煌中，不仅技术还在提升，这些能让他注意到的各种细节也证明了梦工厂在对待这样一部其实主要是给孩子看的动画也倾注了极大的诚意和心血。
这让他产生了些许自己的信任没有被辜负的欣慰。
他转头看着正襟危坐，脖子向前伸着的眼睛都不想眨一下的儿子，心中感叹：“小子，你不知道自己有多幸运，你爹小的时候可没有这种制作水准的动画可看，尤其还是国产动画……”
随着剧情的发展，程瑞军也把更多的精力投入到了故事中。
乌龟神龙大师近日有不祥预感：大恶魔雪豹太郎，即将要突破困住它多年的黑牢，太郎出狱后必定会来和平谷复仇，于是，和平谷要马上召开武林大会，选出一名代表对抗太郎。
谷民最看好的是谷中五大高手：老虎大师、竹叶青蛇、猴大师、鹤大师以及螳螂大师在个子小小的师傅小熊猫设置的武台上一决高下。
阿宝当然不放过这么热闹的场面，一早准备占好位置观摩，但天不遂人意，由于阿宝天生的肥胖，使他爬到比武大会现场费了不少功夫，同样错过了很多好戏，但阿宝阴差阳错下在乌龟神龙大师宣布获胜者时掉入现场。
原本只想当个开心看客的阿宝竟然莫明其妙地在武林大会中被乌龟仙师看中，成为将与脱困而出的大反派雪豹太郎一决生死的和平谷代表，这一结果让师傅相当震惊。
既然天意如此，小熊猫师傅也只好认证阿宝的资格。
然而阿宝不会武功是事实，于是要在短时间内将这只胖熊猫变成武林高手成为师傅职业生涯中最大的挑战。与此同时，五大高手，也就是阿宝的师兄师姐，以各种心态各种方式对待阿宝。
当小熊猫师傅绝望的时候，神龙大师以坚决的态度，肯定了阿宝的实力，相信它一定可以成为一个武功秘籍的拥有者！
在一次意外中小熊猫师傅看到阿宝的潜能，决定把这种潜能发掘出来。小熊猫师傅使用特别的教学方式，在短时间之内让阿宝变成了会武功的高手，拿到真正的武功秘籍后，阿宝打开秘籍，却惊讶的发现秘籍里面竟然是空的。
于是，小熊猫师傅决定自己对付雪豹，让阿宝和它的那几个高徒带领和平谷的谷民逃亡。
阿宝在逃亡的途中，父亲告诉他家里祖传的面汤其实没有任何的秘方，味道好的秘诀是面的本身！
阿宝突然想到那个空空的却能映出自己的秘籍，他忽然明白，根本没什么秘籍，而秘籍所表达出的意思是武功的最高境界是自己本身！于是他决定回去帮助小熊猫师傅打败太郎！
激烈的战斗后，阿宝以自己对武功的悟性和师傅传授的武术，战胜了太郎，拯救了山谷，为山谷带来了和平。
虽然故事并没有太大新意，是一个并不算新鲜的英雄故事，但程瑞军仍旧看的有滋有味，说实话很多真人影视剧，甚至是好莱坞大片也不过就是这种套路，而且大部分还都没有《功夫熊猫》讲的更有吸引力，叙事更扎实。
起承转合和文武节奏都相当优秀，而且喜剧幽默的部分也很自然，并不低幼，甚至影厅里的笑声更多的是来自于大人，而非孩童。
动作场面的设计水平也很高，既符合各类动物本身的身体优势和特性，也传达出了功夫的凌厉与飘逸。
寓意虽然没有新意，但在一部动画电影中已经算是比较深刻的了。
而且整个观影体验是非常流畅的，时间转眼即逝，虽然情绪调动没有去年的《大圣归来》那么强烈，但幽默感与愉悦感甚至更胜一筹。
等到结尾，字幕在一张张皮影戏一般的定格画面中浮现，整个影厅的大部分观众仍旧没有起身，即便是白发苍苍的老人也甘愿陪着孩子看着如同彩蛋一般的定格画面。
(本章完)
第419章 天下无敌会寂寞吗？
2018年的大年初一不出人意料的再次打破了华国单日票房纪录，单日票房大盘超过了13亿，比17年的8.3亿足足增长了57%。
而且在事实上也创造了单一市场大盘日票房记录，此前的记录是北美市场的1.4亿美元。
《捉妖记Ⅱ》更是一天内拿到了超过5亿的票房，创造了单日票房记录，这倒是让业内不少人又重新收回了江河文化大撒币的评价，那高达近2亿的宣发费用看起来似乎也不是那么不可理喻了。
这奇迹般的票房数字要是没有让人咋舌的宣发肯定是拿不到的。
而《红海行动》则以3.9亿的票房屈居第二，《功夫熊猫》拿到了1.1亿的首日票房，成了华国历史上第一个首日破亿的动画电影，比票房更惹人注目的是《熊猫》的上座率，86.3%。
比《红海》的72.8%还要高十几个百分点！
当然《熊猫》之所以有这么高的上座率除了有一个隐隐成型的基本盘外，排片少也是重要原因，真要将其排片扩大一倍，上座率也肯定会大幅降低。
不过《捉妖记Ⅱ》的上座率其实也不低，70.6%，春节档有很大一部分市场是刚需，这也是影院能对制片方发行方坐地起价的根本原因，别管阿猫阿狗，只要排上肯定有观众来看，起码前三天是这样的。
“好像今年媒体没有吹什么史上最强春节档啊。”
陈景行舒服的靠在椅子上在平板上滑阅着有关春节档票房大战的消息。
上映后《红海行动》主创团队也没法闲着，仍然要全国到处跑路演，观众见面会，影迷见面会，媒体见面会一个接一个。
又因为这次《捉妖记Ⅱ》的撒币战术，抢排片的难度确实比去年高了一个档次，相比《捉妖记Ⅱ》的群星荟萃，《红海》这明星阵容就显得不够看了。
所以陈景行也加入了《红海》路演的阵容，他自己身上的话题度和知名度也确实超过郭凡，甚至超过男一号张驿。
刚刚参加完一个观众见面会，陈景行和郭凡现场诉苦《红海》的拍摄有多艰难，剧本的创作经历了什么样的问题，非洲拍摄的五个月遇到了那些有趣的事情，然后还得回答观众和记者的提问。
折腾完回酒店也休息不了多长时间，晚上还要做航班抵达下一个城市，陈景行也就只能放弃补眠，浏览一下网上的口碑反馈。
社交平台上的舆论是陈景行关注的重点，豆瓣评分只是口碑的一个侧面，观影体验和评分不是一回事。
大数据的信息比如什么微信微博指数啦，还有舆情分析报告，这些梦工厂的营销部门自然是会收集整理的。
但陈景行还是更喜欢一些直观的东西，情绪化的表达。
一部电影热度很大，但是好评还是差评呢？还是鸡肋的一般般呢？就算是差评，具有猎奇等元素的差评也能助益票房。
如果是好评，那么观众对电影好评的情绪点在哪里？同样是毫无尿点，有一种是看完后立刻就想二刷，有一种是被电影耗尽抽干了情绪，如同狂欢后的一地狼藉。
还有与竞争对手的口碑差距，差距有多大，网民对竞争对手踩的有多狠，这些都是会影响市场反馈和消费行为的。
从上到下一片叫好，结果票房收视平平的影视剧可多了去了。
面对陈景行的感叹，放下电话的郭凡笑了起来：“这不是被打脸了太多次，媒体也谨慎起来了嘛。”
每次都是春节档上映前，分析各影片的阵容卡司，爆裂的预告片，然后营造出“诸神争霸”的气势，炒作“这个春节档观众们保不住自己的钱包了”的话题。
然而结果要么是“百鬼夜行”，让观众直呼“累了，赶紧毁灭吧华国电影”，要么就是单方面吊打。
以为是百花齐放，结果只有一部或两部电影名副其实。
总之就是期待与现实之间的落差也让网民对“史上最强春节档”的说法产生了些许厌倦。
“不过好在明天的排片《红海》就要超越《捉妖记Ⅱ》了，看来观众还是对《红海》很满意的。”
郭凡这两天一直心事重重，眉头紧锁的表情也终于消失不见，笑容中透着些释然和轻松。
华国，尤其是梦工厂内部是导演中心制，既然是导演中心制，那么导演就是一部电影成败的第一责任人，有多大权力就得承担多少责任。
加上宣发接近5亿的成本本身就让郭凡压力很大，而且原本是春节档的头号种子选手，结果被《捉妖记Ⅱ》用钞能力领先一筹，逆袭这个东西外人看着热血沸腾，对当事人来说可是相当煎熬的。
而且《狼牙Ⅱ》的珠玉在前，票房更是进入了奇迹一般的40亿俱乐部，至今热度不减，去年国庆在电影频道播出创下了2.56%的收视成绩，成为全年收视冠军，六公主在今年春节又如法炮制，再次祭出《狼牙Ⅱ》，同样拿到了2.43%的收视率，登顶收视率冠军。
《狼牙Ⅱ》俨然超越了《湄公河行动》成了军事动作大片的标杆了，作为同样题材，甚至很多元素也都差不多的《红海行动》从映前到映后都免不了被人拿来与《狼牙Ⅱ》对标。
郭凡这压力又怎么能不大，人争一口气，作为优秀的商业片导演，更是不可能心里没有点较真的念头。
《红海》昨天首映3.9亿，今天虽然还没有结束，但预计至少会有3.5亿，虽然票房下降了，但票房占比却大大提升了。
相比之下《捉妖记Ⅱ》今天的预计票房很难突破3.7亿，从5.2亿下降到3.7亿，降幅明显。
虽然今天《红海》票房不太可能超越《捉妖记Ⅱ》，但明天的排片就将反超，也让郭凡终于能舒一口气。
口碑跟《狼牙Ⅱ》难说胜负，但起码票房没有太拉后腿，超越《狼牙Ⅱ》的43亿票房纪录，郭凡此时还不敢这么想，但30亿在他看来已经没有太大问题了。
能有30亿票房，基本目标就算完成了，这倒不是凡尔赛，虽然这个“基本目标”在其他公司看来很离谱，但作为梦工厂和国影联合投资的制作成本仅次于《地心引力》的大片，被很多人认定的春节档头号种子选手，30亿并不是一个特别高的目标。
去年的春节档冠军《唐探Ⅱ》就有29亿了，今年大盘增长了这么多，冠军的标准要是没有30亿就有些拉胯了。
除非是春节档影片整体质量优异，势均力敌，冠军也没办法一枝独秀。
但这种被无数媒体和观众期盼已久饕餮盛宴还真没发生过，虽然口碑还没有完全发酵，但从大年初一的观众、影评人反馈来看，这又是一个在电影质量上梦工厂鹤立鸡群的春节档。