生于1984 第546节

　　‘沧海一声笑’要得是那股子洒脱！

　　歌曲是时代的代表！盛唐时期的“秦时明月”自然是后世再也无法达到的！一个时代的气象就像一个朝代的气数一样，非人力之可为！

　　就好像现如今的香港音乐人也无法写出《漫漫人生路》、《狮子山下》、《甜蜜蜜》之类的歌曲一样……

　　“……有DEMO吗？”

　　许辉这么一说，刘唤更是来了兴致。

　　“你等一下……”

　　许辉掏出手机，点开储存栏，里面有配乐，但是没有收入人声。

　　伴奏以古琴和笛子为主。

　　“你这完全就是纯粹的中国风？”

　　刘唤有点激动。

　　就跟很多爱好音乐的人第一次听到‘沧海一声笑’的表情一样。

　　“嗯，我配合伴奏唱一遍！”

　　清了清嗓子，许辉开唱：沧海一声，滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝……

　　“真好……这，这是你自己写的？”

　　刘唤彻底愣住了，好半天才反应过来。

　　“……所谓大乐必易，最简单的不过五音宫商角徵羽，我那天晚上倒着一弹，顿觉雄浑壮阔，然后，没到五分钟就把这首歌的歌词写完了，说实在的，我感觉应该是老天爷把着我的手让我把这首歌写出来的……”

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　　‘沧海一声笑’当然属于中国风歌曲。

　　中国风按照名词解释就是：即在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道，唱法多样。曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，通曲音调婉转，回环，有一种传统东方的美感……

　　“宫调式”的主旋律、二胡古筝的配乐、民歌的唱腔，为我们拉开一幅幅或是凄美或是哀怨的图画。

　　中国风之于国人，有点像骨子里埋藏的东西，就是喜欢！

　　有句话叫只有民族的才是世界的，深以为然。

　　单纯的借鉴或者吸引西方音乐形式，只能做到跟随潮流，而不能创造新的风格！

　　从这个角度，周截伦开创的‘中国风’简直称得上开宗立派！

　　黄沾先生的一些歌曲，虽然曲调、歌词都极富古风古韵，可是，他毕竟只有一个人，最多只能算昙花一现……

　　定下了‘沧海一声笑’，第二天，许辉前往春晚节目组，当着一堆领导的面演唱了‘沧海一声笑’。

　　他们当然很满意，只要是稍微识货的人，都能感受到的到沧海一声笑绝对是一首经典歌曲。

　　原本还想让许辉再跟着节目组彩排几次，许辉倒不是不愿意接受彩排，只是他的事情很多，所以，在晚会开始前，只需要彩排一次就行了……

　　毕竟他属于特殊人物……

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　　明天是12号，许辉要飞美国，今天则是《刀马旦》首次的演员定角还有读剧本时间。

　　跟哈导还有节目组其他几位领导商议了许久，定下了许辉上场的时间，排在刘唤之后，23点39分上台表演……

　　原本还准备让他参与一个叫《除夕的传说》这样的创意节目，刚好是12点，承上启下，许辉看了一下节目的大概，先不说节目的好坏，关键如果要练会至少需要好几个小时，许辉没有这么多时间……

　　所以，果断拒绝了。

　　离开大裤衩，许辉坐在商务车后排，发了一条微博：‘已经确定会登上春晚，到时候跟大家一起辞旧迎新……’

　　以前春晚还有保密制度，现在恨不得每一个参加的人都帮着宣传营销——毕竟收视率的降低是可以通过数据看得到的！

　　许辉作为本届春晚的‘新人’，央妈请他就是因为他的人气还有超多的粉丝。

　　当然，也跟许辉懒得整一些幺蛾子有很大关系……

　　本山大叔为什么彻底告别央妈，彻底退出春晚？

　　除了身体的原因，最主要的还是因为本山大叔想带徒弟，央妈却不愿意自己的平台白白成了别人的嫁衣，双方谈不拢，最终分道扬镳……

　　许辉的微博粉丝接近三千万，这条微博才发出去，立刻有一堆人评论。

　　点开看了一下，让人哭笑不得，排在第一的居然是‘我还以为你要执导春晚了呢……’

　　第三章　《刀马旦》

　　基本上每个导演都不太愿意接受春晚的委托。

　　2013年，冯晓刚接棒春晚总导演的时候，曾说过这么一句话：“我就不感谢领导了，因为我顶着骂名干这件事儿，领导应该感谢我。”

　　作为一台国家级晚会，春晚被赋予了越来越多的政治意义，每个节目，都要经过政治、经济、社会、伦理、民族、文化、格调等标尺的精测细量。

　　那些观众所喜闻乐见的，未必就能通过检验；即便侥幸通过，也将被改造得面目全非。

　　许辉的脾气，一旦到了剧组，他就是老大，你们所有人都都听他的，换到春晚的舞台，可能吗？

　　不能按照自己的意愿组建的舞台，许辉是绝对不会参与的！

　　他可不想挨批。

　　所以，粉丝的建议对他来说最多只是个笑话！

　　假如真的点将让他办春晚，估摸着，他也会拒绝……

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　　《刀马旦》的故事其实很简单：民国时期，国家动荡不安，军阀割据导致民不聊生。曹云是将军的女儿，也是一个忠贞爱国者但是不愿见到父亲帮助袁世凯以国家的名义向外国银行借贷巨款，让国家的财务更雪上加霜，但是一边是国家，一边是父亲也让曹云不知如何取舍而陷入内心的挣扎。白妞从小在戏班长大；湘云是一位贪财的歌妓，这三位在姻缘巧合下结识，透过这三位主角的生命交错，共同谱出一段爱国的刀马旦。

　　《刀马旦》时期的徐客很明显还没有摆脱胡金全导演的影响，不仅只是京剧式的配乐和场景的选择，更多的是胡金全的武侠精神。

　　其实，不管是胡金全的电影还是徐客的武侠，都可以看到女性不仅是花瓶类的酱油党，反而担任着比男性更重要的角色。换句话来说，他们都是用女性的角度来诠释武侠，为本来腥风血雨的江湖增加一丝柔美感。

　　《刀马旦》虽然是女主戏，但依然有两个男演员，一个是董民，一个是北海，这两人许辉肯定要找公司旗下的男演员。

　　妈蛋，公司旗下除了恺恺王长得帅一点，其他几个都是演技派，看来，必须要再签几个新人了！

　　说实话，如果以现在的目光来看，《刀马旦》并不算什么好电影，尤其是演员表演包括道具啥的，已经有点过时了，尤其是枪战部分，实在太假，如果不是因为林清霞、钟初红外加叶茜文三个人的魅力加持，这样的电影根本没可能达到7.8分的电影评分。

　　但其中的人物关系包括剧情架构都还蛮有意思的，尤其是电影最后的结局，五个人同过生共过死，一场宴席以后，挥手道别，走向不同的方向。

　　不带一丝犹豫！

　　如果换了现在，至少成一对，然后剩一个男的在最后的关头在曹云和湘云之间二选一，然后轰轰烈烈从此并肩奔彩霞，夕阳西下留下两对神仙眷侣的倩影和一女子孤单的背影……

　　有时候，真的很羡慕香港电影人，尤其是经历过八十年代辉煌时期的那一批电影人。

　　有芳华绝代的演员们，有才华横溢的导演……

　　可惜，这样的日子已经一去不复返了……

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　　1986年，《刀马旦》上映，在香港本埠拿下了一千七百万的票房成绩，并且在台湾也拿下了1133万台币的票房纪录。

　　对于徐客来说，《刀马旦》既是他的一次尝试也是第一次品尝票房大卖的滋味……

　　毕竟之前的几部戏全都亏了，尤其是《新蜀山剑侠》……

　　对于许辉来说，制作《刀马旦》的理由很简单，捧红热吧，让观众习惯英气勃发的她，而不是跑男里萌哒哒的她！

　　好在小姐姐本身有点女汉子，单纯放大这一面，应该能够接受。

　　至于票房，许辉没有预期，或者说并没有指望这部戏能够大爆，2000万不到的制作成本，票房能破亿许辉就满足了！

　　原版的剧情有的地方太扯淡，太离奇，这点要删去，还有，故事的设置太儿戏化了一点，这也需要重新布置。

　　不过这些都交给了公司的编剧们，每年花那么多钱，这点东西都解决不了，干脆辞职吧！

　　来到公司，几个演员已经就位。

　　曹云的扮演者热吧；

　　湘云的扮演者赵莉颖；

　　白妞则是那扎；

　　当然，恺恺王还有周易围也都在，除了这五位，还有几个许辉电影的常客吴钢、何兵还有王谦源。

　　几个人都已经拿到了剧本。

　　“几位老师好……”

　　许辉一向对前辈们很有礼貌。

　　“导演好。”

　　“今年要上春晚了？”

　　这几个人，吴钢跟许辉关系最近，当然由他负责沟通。

　　“……嗯，准备唱首歌，而且人家已经连着邀请了三届，再拒绝不好！”

　　许辉点了点头。

　　“那我们几个就等着过年的时候在电视上看到你了。”

　　“……好，我唱的歌您一定喜欢！”

　　“是嘛，那我到时候肯定要好好听听！”

　　说说笑笑，几个妹子走了出来。

　　首先是赵莉颖，她扮演的是湘云，这个角色算是最难拿捏的，演得不好就成了花瓶，而且这个角色自带让人嫌弃的特质，嫌贫爱富，但她本身是串接革命义士和平民百姓的链带，不像曹云那么凛然，也不如白妞那么单纯，她贪财懵懂，处处撞钉。

　　许辉本来想交给杨姿，嫌她脸太胖，给了莉颖……

　　她的打扮……上身民国斜襟立领绣花短旗袍，下身长裙，梳丫鬟双髻，鬓边两只玉蜻蜓，典型的民国卖唱女。

　　很土，很赵莉颖！

　　许辉总是想到《苍穹之昴》里面的玲儿……

　　“怎么样？”

　　莉颖微微转个一圈，想要听到心上人的赞赏。

　　她对自己这身打扮还挺满意，估摸着是好久没有穿过这么舒适的丫鬟服装了……

　　“……好！真漂亮！”