华娱：纵情名利场 第14节

　　“其实这是一个死循环，想要控制成本，你就得用一些新人演员，成名太贵用不起。可是你一旦用了新人演员，新人演员演技上就全是问题，你的电影质量就会下降，然后就拍成了烂片。但是，你不用新人演员，新人演员靠什么来提升？演技是熬年龄能熬出来的吗？低成本电影出不了头，新人演员出不了头，其实是我们的拍摄模式出问题了。”

　　钱琳听着何方的这个解读，她若有所思的点了点头，然后默默地喝着啤酒。

　　这看起来好简单的商业电影，还真的不是那么简单的。

　　比如陈凯歌他就玩不转，比如第六代导演们拍文艺片可以但就是玩不转商业片。因为他们总喜欢在电影里面加一些他们个人的‘思想’，给电影注入一种‘灵魂’，这往往就把电影给搞错了方向。

　　在他们眼中简单的商业片竟成了高水平文艺导演都玩不转的东西，这里面的问题看样子并不是他们想的那么简单。

　　“当然，我所说到的这只是在创作上的一些区别，实际上有很多的方面都是不同的。比如这剪辑，换成国内的导演会想要死命的要剪辑权，恨不得自己就化作剪辑师来剪电影。在好莱坞导演也想要剪辑权，但是这种可能性少之又少，很简单，导演集编、导、剪三权为一的时候就是违背了商业电影的创作规律。商业电影不是作者电影，不需要导演拼命的向观众灌输什么‘思想’与‘灵魂’。”

　　“另外，就说这个以制片人为中心制吧，这会让整个剧组的预算更为合理。你看我这部《孤岛惊魂》为什么制作费只有300万，但是里面的道具、场景、灯光、美术、服化都不差？因为我没有扣克各部门应有的预算，就我们这片，灯光设备预算有八万，基本上能用的灯我们都用上了。所以，你看我们镜头中的光影绝对没有偷工减料的塑料感。再说，这美术置景与道具，其实我们根本没有相应足够的预算，但是我把有限的钱用在了特别需要体现的场景与道具上，为了节省成本，我们能借景的就借景，但必须要出现的画面我一定会让置景与道具做得约对的到位。”

　　“还有服化，我听说在国内的300万制作成本的电影，服化一般都是借或者是在市场上买便宜货。但我们没有含糊的，我们是拉赞助拉的高档货，绝不会让观众一看就觉得劣质。”

　　“当然，这些制作上的理念，可能就是让我们只用了三百万就能拍出让人挑不出大毛病的电影。换成国内，我听说《疯狂的石头》也是花了三百多万，但是你看一下他们的画面与质量，跟我们这个能比吗？”

　　何方并不是想吹牛，也不是想秀他在好莱坞学到的商业手段的优越感，他只是想消除一下BJ电影人对他的偏见。

　　毕竟，他又不是回来要跟BJ的电影人打擂台，他只了想拍电影赚钱。又不想推广与发扬什么商业电影理论，他不是理论派，他是务实派。

　　芒果卫视为什么能成功？因为湖南人务实，观众想看什么我们制作什么。当然也不能一味的迎合，一味的迎合那就是歧路，那观众还想看午夜节目呢，难道就做了？

第26章 差点做出恶事

　　之后回到剪辑公司，何方与钱琳一直探讨到了深夜十二点，这才把何方想表达以及钱琳所反对的统一了意见。

　　比如有些镜头何方想用一些降格来表现出肉荡来荡去的诱惑感，但是钱琳实在无法忍受就反对过于低俗化，她觉得商业化不等于低俗化。

　　她也是个性格很直的人，有什么说什么。她说她不反对商业化，但她反对过于低俗化。

　　这只是两人争论的一方面，还有别的呢，比如说电影的节奏，钱琳就觉得电影节奏要有呼吸感，每过几分钟要缓一缓，所以她插入了许多的空镜头与缓和的平淡镜头，或者叫她看到这个片子里为数不多的有点艺术感的镜头。

　　但是何方不反对节奏要有呼吸感，但是他觉得对于《孤岛惊魂》这种惊悚片以及商业片而言，要给观众一种窒息感，就是要让你喘不过来气，一会惊悚一会肉荡来内荡去让观众目不睱接，停不下来。

　　何方说惊悚片一旦让观众停下来，那就会失去了一直保持的紧张情绪，何方希望的是观众一坐进电影院然后电影就要把观众按住，让他们一口气看完，然后面对开放式的结局不胜唏嘘。

　　……

　　总之两人在理念上有了很大的冲突，不过钱琳有一点好，她争是争，但是她善于听取导演的意见。要不然她只争不妥协估计她的这个剪辑工作室早就没有生意了，特别是像国内的导演动不动要表达‘思想’与‘灵魂’的，好多导演是宁死不准人剪他心爱的镜头的。

　　若是钱琳一味的与导演争执，那就完蛋了。

　　她争只是因为她想让导演看到她给以导演另一种思路，可以显示出她的存在感与有她没她的巨大变化。

　　如果找你钱琳剪片子，你就一味的听话。那找伱跟找一个剪辑的学徒有什么区别？为什么还要花这么大的价钱找你？请个全操作机器的学徒工不香吗？

　　不仅听导演的话，还干活贼卖力。

　　其实对于钱琳跟何方的争执，何方一点意见都没有，因为这就是工作的一部分啊？搞电影创作的不要以为主创之间就是一片和谐，那不是创作，那是都不想发表意见干个行活。

　　什么是创作？是灵魂的碰撞，是灵感的火花，是知识与经验之间的博弈。这就是有个剪辑与导演自己剪的最大不同，导演自己剪谁跟你争论，谁跟你碰撞？

　　回到酒店之后，何方没与张谦及焦国雄聊什么，直接各回房睡觉去了。

　　只是，大概在十五分钟之后，有一个戴着口罩与棒球帽，穿着一件宽大薄外套的人挤进了何方的房间。

　　哎呀，终究还是忍不住啊。

　　最主要的是柳妍说她最近很烦闷，因为她不知道前程在哪，都快三十岁了，是该结婚生子，还是要继续梦想。

　　而作为一个非科班、没实力、没背景的北漂，这个梦想的代价太沉，她一介女流扛得有点累。

　　她现在唯一盼头就是看《孤岛惊魂》上映后能不能爆，她能不能趁此出圈一把。

　　面对柳妍的烦闷，何方只好平平胸中那股闷气，只是帮她顺这气顺得手好累，身子好热。

　　“其实看你自己，你不是娱乐圈外的小白了，也算是在这个圈子里面混了这么久的。你走不了演技派，你只能走明星路线。”

　　“主持人是你的基本盘，你不要瞎丢了。演戏……唉，可以去演些电视剧，看能不能出来吧，或去演些需要你这种身材出镜的大配角。”

　　何方对于她的未来挺悲观的。

　　“你就这么不看好我？我的演技就那么差？”柳妍听完何方的话还有点不服气。

　　“想要实现梦想除了热情，除了为其挥洒所有的热血之外，还要有为实现梦想的实力与条件。为什么那些能实现梦想的人很少？而失败的更多？因为梦想真的不是只要有热情就可以的。”

　　“你没这个条件，在实力上也缺乏。你要去搏这一场，只会鲜血淋淋，当然也不是完全没有收获，但是相较于付出那些收获远不是你想得到的。”

　　何方说着就加快了帮柳妍平气的速度，因为他感受到了她听到何方的话后内气有点更加的躁乱了。

　　“凭什么？如果没有可能性我也就放弃了，可偏偏又让我有机会进了这个行业，还让我有机会参演了一些电影，现在还能答约。我都到这个地步了，我凭什么不能再争上一把？”柳妍很不甘心。

　　“我觉得你这心思就不对，电影根本不是你的梦想，名利才是你的梦想，你这搞错了。如果说电影是你的梦想，你应该享受其中，而不是天天抱怨你成不了名。”

　　“如果名利是你的梦想，那你根本就沉不下心来沉淀你的技能，你就越混不上去。其实你也不是不可以立马成名，我就有一条路，你想不想成名？”

　　“什，什么路？”

　　何方想了一下，不知道该不该说，长长的叹了口气，他想了想还是觉得这样不太好吧。

　　“快说啊，什么路，你告诉我，我保你满意。”柳妍舔了舔嘴唇。

　　何方苦笑了一下，然后深吸了一口气。

　　其实他的想法是去东-京找人拍个视频，比如找一个与柳妍身材及长相很像的人。

　　拍一段只能在种子站里下的视频，然后找人配个音，来个‘全网找男朋友’，毕竟何方知道有过杨眯全网找老公的事件的。那他套用一下，来个全网找男朋友，这不就火了吗？

　　而且，这个只是炒作，事后可以澄清的，毕竟不是真的柳妍拍的，也要为她的声誉着想。在何方看来，这不仅炒作了艺人还炒作了电影，属于双赢。

　　只是，有可能柳妍以后一生都要被人看成是那……

　　当然，他也想过如果柳妍不干，可以再找徐冬冬，或王李丹妮……

　　只是突然这话到嘴边，他沉默了，内心挣扎了。

　　如此行事，他何方不就突破了行事底线、做事原则了吗？当良心被丢下，当底被抛弃，以后做事会越来越没有下限的。为了一点票房真的要让自己变成那样一个人？

　　“说啊，什么办法？”柳妍看着纠结的何方催促着。

　　“唉，算了，睡觉睡觉。”

　　“哎呀，你这人好烦，说话说一半就好比砒霜拌饭，你这是要弄死人啊。”

　　“好，那我现在就弄死你……”

　　“啊，你这混蛋……”

　　……

第27章 只要你有野心，我就不怕你不上钩

　　第二天，何方精神抖擞的出了门，他们去了作曲老师安伟的工作室。

　　安伟与钱琳不一样，钱琳是北电八十年代毕业的，后来进了北影厂，再后来北影厂没活干了，她被聘到了电影学院教学。属于编制在北影厂，工作在北电。

　　安伟是九十年代北电毕业的，是录音系作曲专业，毕业后他就去了东-京大学艺术学院读研去了，在东-京待了几年。

　　不过还好的是，他看起来没有像是受过日-本文化熏陶的样子，挺和善及随意的一个人。

　　只是才走进他的录音棚，他顿时急了，然后去看他刚刚设备，着急的他骂了一句‘他瓦科墨洛’。

　　何方与张谦他们愣了下，安伟一看愣住的何方他们他谦意的挥了挥手。

　　“啊，刚才我做的文件没保存，然后现在没了，没事没事，来，何导，你们坐。”

　　“呃……”何方也不知道该回答啥。

　　“何导，你对电影的音乐有什么要求？”安伟立马转移了话题。

　　“按照正常的音乐来做，该渲染气氛的就渲染气氛，其实我对此没有什么特别的要求。这就是一个标准的商业电影，按商业电影的路数，如何把观众的情绪给烘托起来为标准，这部电影里面不需要个性音乐。比如说是宗教仪式时的礼乐风，还是狂暴乖戾的金属风，又或者是诡迷探索式的怪异风，还是低音弦乐的协作曲风。这些适合于惊悚电影的标准音乐风格你都可以尝试，找到一种契合度最好的就行。”

　　何方过来也就是来表明一个他对电影音乐的态度而已。

　　现在他们能谈出什么来？谈不出来的。

　　“呀，何导很懂，很明确啊。”安伟点了点头，他遇到的导演多了，有懂的，有不懂的，有一知半懂的。

　　其实国内的很多导演除了基本功扎实的那几个，许多导演对电影配乐都是一知半解，他们最多跟伱说‘就是要那种……激奋人心的旋律’，或者是‘我要那种悲情一点的，还要是悲一点的比较好。’

　　当然，有导演音乐素养高的，会跟你谈什么管乐、弦乐，民族、流行等，甚至会跟安伟聊什么以人物或镜头为基准的客观音乐，主观音乐，环境音乐（战场、赶集、CBD、夜市），还有以情节走向的音乐（情节让主角情绪走低或情节让主角情绪走高，音乐随着起伏）。

　　像何方这种直接说出类型片的音乐风格，他一听就明白了。有些导演就喜欢这种的，他们会直接跟你说我要对标哪部影片的哪种风格。

　　安伟是专业的，所以与何方的沟通中没有那么多的争论，基本上除非导演需要他特意独行的创作，要不然他们就是按标准干活。

　　而且他看过《孤岛惊魂》的剧本与分镜头了，知道这讲的是一个什么故事，标准的商业惊悚片。

　　那就如此去做就行了。

　　何方在安伟那只是坐了一个上午，聊了下音乐，聊了下音效，还聊了一下配音的事。剩下的就是问了一下时间进度，还有注意事项。

　　剩下的没啥，与安伟沟通很快。

　　接下来的几天，他天天泡在剪辑那，除了去剪辑那然后就是三人出去玩一下，好好的利用五一长假玩一下BJ，2009年这年，五一假可是有七天的。

　　4号这天，何方、张谦以及焦国雄一起去三里屯玩了一天，晚上还包了一个包厢唱K。

　　主要是5月4号是何方的生日，所以这天得开开心心的过一天。

　　然后在酒吧认识了几个未来的女明星，嗯，没错，都是艺术院校的在校大学生出来那啥的。

　　这个不足为奇，你可以说她们是来勤工俭学，也可以说她们是来提前适应社会，更可以说她们为了表演而出来体验生活的。

　　只是张谦不怎么适应，没想到这未来的影后，视后就这么倒在了自己的怀中？

　　可惜质量好的都被那帮子老外给勾走了……

　　在BJ待到了7号，何方让焦国雄继续跟在这边，他带着张谦一起飞去了杭州。

　　另一个时空《中国好声音》这档节目就是落户浙江卫视的，所以在这个时空何方理所当然的直扑目标，如果谈不拢再考虑别的电视台。

　　“何方，这次能见到人吗？”下了飞机后，张谦心里有点没谱。

　　“放心吧，这次我们见的副台长连自坚曾与芒果卫视联合搞过超女的，所以对于选秀类节目相信他会很感兴趣的。而且这次是可是通过广电的领导约的连台长，他亲口说了可以见一面谈一下的。只要他敢跟我谈，我就有把握手说服他。”何方很有信心的说道。

　　“行吧，希望这次顺利。”

　　在另一个时空中浙江卫视去买《好声音》的中国版权那是因为浙江台有一帮子心不甘的领导，他们其实一直在学习芒果台。

　　早年就跟芒果台合作过超女，超女被禁了他们在2008年搞出了自己的综艺节目叫《我是大评委》，结果反响平平，在全国来说没翻起浪花。

　　但他们又没有更好的节目，只好在2009年的时候继续咬着牙搞《我是大评委》第二季。