华娱科幻之王 第26节
“您好。”
“您喜欢别人叫您陈导吗？”
“喜欢，当导演，拍电影是我很早的梦想。”
“我注意到您不是科班出身，大学学的专业是数学，跟电影没有任何关系，在公众的认知中导演应该是一个具有很强专业性的工作，其他很多跨界导演，他们往往也是在影视行业侵淫了很多年，耳濡目染，才有信心执起导筒的，是什么促使您将电影制作付诸实践的呢？”
不得不说，到底是有影响力的专业媒体，刚一开场提的问题就相当犀利，跟幻世网综艺节目中的调性截然不同。
“我想首先是我认为我是有天赋的，我在大学时也在学习摄影和电影制作的相关知识，《彗星》的故事在我的大脑里面是立体的，是由一个一个画面构成的，电影的分镜头脚本在很早我就画出了底稿，其次则是这部电影需要的拍摄背景非常简单，就是一间屋子，八个人，情节主要是靠对话来推动的，甚至没有光影的变化，不需要实现特效，事实上只需要一两部手持摄影机就能拍摄。”
“以上这两点都是我拍摄《彗星》的信心来源，我只需要把脑海里的画面变成简单的没有光影加持的镜头就好了，其实对我来说最难的部分反倒是是如何请来演员演这部电影。”
“自从国际上的武侠潮流退去后，国内已经很久没有出现能在大洋彼岸引起广泛反响的电影了，在您看来，《彗星》在美国的成功是一个不可复制的偶然还是有其必然性呢？”
“《彗星》能够在海外受到很多人的喜爱，引发很多话题，这当然是天时地利人和的结果，比如美国电影评论界对漫改大片的厌倦情绪，比如正好迎合了网飞新增年轻用户的观影爱好，提供了解密的乐趣，这是天然的社交话题，还有影片本身的低成本与一个还算复杂的故事的反差，低成本本身就是一个噱头，但我认为这样的成功并不是不可复制的。”
“怎么说呢？”
“我们说电影是世界语言，因为电影是视听语言，但同样电影也是文化的承载体，如果我们单纯想要将我们的影视文化作品推广至海外的话，我们可能要不得不舍弃一些传统文化的表达，我想如果能够在我们的影视作品中增加一些现代元素会更加有利于海外观众的接受，毕竟异域文化审美是很难长久的，人类目前最广泛的共同记忆是现代化的记忆，工业化的记忆，毕竟古代大家都是孤岛，现代化面临的问题和思维方式在各国都是共通的，当然这背后需要电影工业的支持，只有稳定的输出才会有更多的爆款出现。”
陈景行稍微提了下自己的想法，便不再深入，他又不是电影界的大人物，对其他导演的作品评头论足，指点江山这不是吸引仇恨吗？
记者见陈景行见好就收，并不多言，心中微有遗憾，毕竟也不能强迫受访人发表看法不是？但也不能轻易的放过这小子。
“陈导，有一个很有趣的事实是，《彗星》原本是幻世网播放的网络电影，而在海外是在网飞上线播出，无论国内国外，《彗星》都没有在电影院上映，却都赢得了广泛的传播，甚至成为了社交媒体上的话题性作品，网上现在有这样的言论，《彗星》是第一部全程由流媒体推动获得成功的电影作品，中间没有传统电影制作发行商和院线的参与，作为亲身经历者，您认为这会是互联网或者说流媒体对电影行业革命的开端吗？”
好家伙，这是一坑接一坑啊，你这问题应该问网飞和幻世网的总裁才对啊。
流媒体与院线的矛盾已经开始发端，在国外是一个已经引起了激烈讨论的话题，在国内也有不少激进的互联网企业高管发表过取代院线的言论，但陈景行并不想参与进去，从本心讲他本身是电影院的支持者，而且他将来打算拍摄的一些科幻大片都是纯正的电影院作品，重工业电影的特点就是只有在电影院，你看到的才是完整的电影。
比如前世位面的《阿凡达》，在电影院甚至是巨幕、IMAX的观影效果和电脑手机上的观影效果是截然不同的，说的严重一点，这都不是同一部电影，陈景行将来要拍摄的科幻大片无一例外都是为电影院而生的，也只有在电影院观众才能感受到震撼人心的效果。
退一万步讲，不管陈景行看不看好电影院的未来前途，他此时跟前世位面徐峥的地位还差得远呢，这小胳膊小腿的可得罪不起院线啊。
“我不认同革命这个说法，我在准备的下一部电影就是幻世网与我们梦工厂联手制作并在院线发行的作品，我认为流媒体其实是在努力的融入电影产业中的，我也相信互联网企业会是将来电影行业获得更快发展到有力补充，这里面的过程不是取代而是融入和补充，当然更不会是革命。”
陈景行努力不让《南方人物周刊》在他身上制造大新闻。
一击不成，记者并不气馁，本来就是个试探，大洋对岸对于缩减甚至取消院线窗口期的争论现在已经很激烈了，毕竟好莱坞的院线窗口期是三个月。
但国内其实并没有出现这样的争论，首先也是本来窗口期就短，只有三十天，其次国内互联网平台的实力也跟网飞有质的差距，院线并没有感到太大的威胁，最后2013年的现在，国家是支持院线拼命扩张银幕数量的，票房市场受到政策的保护，所谓流媒体革院线的命在此时的华国只是一个时髦的国际议题罢了。
知性优雅的记者扶了扶眼睛，笑容变得更加甜美了：“您刚刚说国内影视作品想要走出国门也许需要更多的现代题材，影视行业内部也有一些导演跟您有类似的见解，但是针对这个问题王墨林导演提出现代题材的电影要比古装武侠奇幻题材要面对更多审核上的障碍，您同意王导的观点吗？对于现代题材电影的审核标准，您有什么具体的建议和看法吗？”
陈景行差点翻个白眼，我跟你们南方报业有什么仇什么怨吗？为何要这样对我？
(本章完)
第34章 拍摄地点
确实有不少电影人公开抱怨过审核制度，但他们都是什么地位啊？要么是头上顶着“N代导演”的名头，要么是文艺片甚至是文艺禁片的专业户，拿奖卖海外版权就能赚回来制作成本，不靠国内票房吃饭，反正不论是谁都是在电影圈立下了山头的人物，甚至有的还有体制内的职位呢。
你让我一初出茅庐的甚至作品都没上过院线的导演公开评论甚至批评审核制度，也太看得起我了。
而且阴险之处还在于“您同意王导的观点吗？”
有这么问问题的吗？王墨林在江湖上的地位可不是陈景行能比的，1.5亿投资大片票房惨败都没能影响人家一根毛，照样制片厂投资商争着抢着送钱给人家拍电影。
他要是说“我不同意王墨林导演的观点”，都能预想到营销号该怎么借题发挥了。
“电影新势力挑战第五代大导”
“天才导演公开呛声王墨林，网友力挺”
陈景行对《致命身份》很看重，这将会是他事业真正起飞的开始，并不想在这个时候配合炒作争议度。
至于“对于现代题材电影的审核标准，您有什么具体的建议吗？”，他是委员啊还是代表啊？能有什么建议？
陈景行做出疑惑的表情：“王导说过这个话？你也知道因为我只拍了一部电影，而且是网络电影，并没有拿龙标，所以对具体的审核过程还真没什么了解，没有调查就没有发言权啊。”
记者微微笑了一下：“那我们换个话题，据我所知，陈导您马上要拍的电影是一部警匪题材的科幻悬疑电影，据说里面会有一些涉及到凶杀的剧情对吗？”
陈景行不好的预感再次袭上心头：“嗯，其实也没有什么血腥的镜头啦。”
“但是一般像这样的题材在国外，尤其是欧美，普遍都是pg13以上的级别，甚至可能是R级，您觉得你将要拍摄的这部《致命身份》如果在国内公映的话是否适合儿童观看呢？”
陈景行眼睛一瞟就看见许文深在一旁疯狂摇头，对他不断做着口型。
“我认为《致命身份》会是一部适合全年龄观看的电影，当然我也相信国内的观众一般也不会带太小的孩子进电影院。”才怪。
“其实我觉得重点并不是看什么电影，而是太小的孩子其实真的不太适合进入电影院，因为他们各个器官还在发育阶段，常去电影院的观众应该都了解，电影院的声效分贝是非常大的，这对于很多儿童还没发育完全的听觉器官其实是有损害的，且通常孩子的注意力是很难长期集中的，一部电影时长普遍都在90分钟乃至120分钟以上，孩子是很难把注意力长期集中在电影上的，甚至可能会有哭闹的行为或应激反应，也会打扰到电影院其他的观众，所以我个人是觉得父母不太适合把太过幼小的孩子带进电影院的。”
陈景行觉得自己的应对还算完美，从记者听到他的回答的假笑中就能得出这个结论。
两人都默契的没有把“电影分级”这四个字带出来。
又过了半个小时，专访在记者的各种暗器攻击下结束了，握手告别，看起来宾主尽欢。
整个访谈中陈景行虽然对“刁民总是陷害朕”很不满，但他对自己的应对还是大体满意的。
最失望的应该就是周刊记者了，周刊主编力主邀访陈景行，一是这位年轻的初出茅庐的导演所创作的电影在国内外都引起了不小的热度，很有话题性，其次是主编觉得陈景行毕竟是电影行业新人，甚至没有从业的经历，处女作便取得了这样的成功，想必再能沉得住气也避免不了翘尾巴，比较容易引导。
没想到陈景行看起来却没有任何年轻气盛的感觉，言谈中总体比较保守，没有给《南方人物周刊》制造大新闻的机会。
……
陈景行下车后看到的是极度荒凉的一片白茫茫的景象，远处终年积雪的山脉，还有渗入骨髓的凛冽。
所幸高原反应还不明显。
这就是陈景行新片的主要拍摄地点。
一应摄影器材和生活设备都已经装在两辆货车上提前运到，陈景行因为参加《南方人物周刊》的专访，和许文深、严之浩算是最后到的剧组成员，连男主角洛辰都已经提前到位了。
“您就是陈导吧？哎呦，真是年轻啊！”
一个穿着棉大衣，头戴护耳帽，皮肤粗燥，五官像是少数民族的中年人先迎了过来。
一口藏普，但听懂并不费力。
其是服务站招待所的老板，名叫桑吉，因为常年与路过司机打交道，汉语算是藏民中说的比较流利的了。
一路热情的把陈景行引到了旅馆，招待所是个三层小楼，房间不多，满打满算只有二十五间房，招待所后面还有一个稍微小一些的旅馆，即便是两个旅馆，剧组人员全住进去也要塞个满满当当了。
陈景行选择的这个招待所所在的国道是三个进藏国道中最短的，同时也是自然条件路况环境最恶劣的，降雪量最大。
往往一到冬季，就基本断路了，也相应的少有车流了，连加油站的工作人员冬天都会撤走，事实上加油站的工作人员就是招待所的老板。
招待所每年都会封楼至少五个月，这也给拍摄带来了有利条件，否则也未必能包场半个月，当然金钱的作用也是很大的，但是总归处于半封路的状态下，不会出现过路的司机找不到住的地方的情况。
“陈导终于来了！”
“包老师好。”
“赵老师好。”
“林老师好。”
……
“……洛老师，久仰了。”
大部分演员都是老熟人了，扮演男主角的洛辰其实也在京城见了一面。
这就是年纪小的尴尬了，如果是那些知名大导，自然是小包、小赵、小林、小洛的叫过去了。
作为剧组中年纪最小的小陈导演，管年纪比自己大的演员和工作人员叫小X，显然不合适。
直接叫名字？也不太合适。
朝夕相处的同事也许可以，但在影视行业这种临时合作的就显得不太得体。
否则外企为什么要每个人起英文名字，互称英文名字，某些互联网企业要员工起花名，互称花名呢？
还是老师最万金油。
这年头不光影视行业内部这么互称，保险、银行、销售行业内部不太熟的或者跨部门的员工之间不都这么称呼？
洛辰笑着说道：“陈导，你可是来晚了，有空调的房间可都被挑完了。”
荒郊野外的国道旁的招待所，能把电通上就很不错了，自然不可能有暖气，也没有暖炕，寥寥几个房间装了空调，其实也基本都用不成。
所幸这次货车里面还拉了燃油取暖器和电热毯，之所以不用电暖炉，当然是因为电力供应并不充足，功率小，无法支撑几十个房间一起用电暖炉这种大功率电器。
“条件确实艰苦了一些，但是拍摄时间不会很长，还请大家多多包涵，油暖器和电热毯肯定是配够的，便携式氧气罐也是足够的，如果有谁感觉身体不舒服，一定要提前说，戏再重要也没有身体健康重要。”
应该说剧组为艰苦环境下的拍摄是做了充足准备的，作为执行制片人的许文深为此做的物资采购与保障是比较充分的。
最让人担心的其实还是高原反应，这里的海拔已经达到了3000米，高原反应是不可避免的，所以每天的拍摄时间原则上不会超过7个小时，否则其实并不需要半个月的拍摄期限。
(本章完)
第35章 富在京城有人薅
林溪市。
就在陈景行在冰天雪地中艰难拍摄电影的时候，陈老师和杨老师在家里迎来了不速之客。
“哎呦，嫂子，来就来了，你怎么还带了这么多东西呢？”
来人是杨老师的嫂子，也是陈景行的二舅妈。
“好长时间没见了，空着手来多不好意思啊，我放门口啦，哎呀，这两箱奶可是沉得很，你说说你们，不赶紧买个电梯房，多方便啊？这楼梯爬上爬下的，对膝盖也不好。”
杨老师向陈老师使了个眼色，笑着道：“买房不得要钱啊？再说那些新开发的楼盘离市中心还是有点远，上下班和生活也不方便。”
陈老师把两箱牛奶拎起来准备提到厨房。
嚯，轻的都快飘起来了，八成是那种十盒装的礼盒产品。
“你们现在还缺钱啊？年纪大了也该到了好好享受的时候了，嫌交通不方便可以买辆车啊，放假了学个驾照，你们俩工作单位又是在一起的，一起上下班多方便，你们不知道，有车啊这到哪方便得多，你哥当初非要买车我还不同意，嫌浪费钱，现在啊我是后悔买晚了。”
两位老师对视了一眼，这是来者不善啊。
“嫂子你又不是不知道，我们俩就是普通教师，温饱不愁，但根本攒不下多少钱，大半辈子攒的积蓄都在这几套老房子上了，哪来的钱又是买房又是买车的，整的好像我们中了彩票似的。”
陈景行二舅妈闻言笑了一下，没有继续说话。
陈老师拿出杯子和茶叶：“嫂子你先坐，我给你泡茶，放不放糖？”